OverSoul

Информация о пользователе

Привет, Гость! Войдите или зарегистрируйтесь.


Вы здесь » OverSoul » Музыка » Любимый исполнитель.


Любимый исполнитель.

Сообщений 1 страница 29 из 29

1

Кого любите? Расскажите?

2

Хех а ты начни первым...астальные и подтянутся...

3

Tokio Hotel

Создание группы:
Близнецы Билл Каулиц (Bill Kaulitz) (родился 1 сентября 1989) и Том Каулиц (Tom Kaulitz) (родился на 10 минут раньше) начали свои представления с 9 лет.
После выступления в их родном городе Магдебурге в 2001, Том и Билл познакомились с Густавом Шэфером (родился 8 сентября 1988) и Джорджем Листингом (Georg Listing) (родился 31 марта, 1987). Их похожие музыкальные предпочтения привели к созданию группы ‘Devilish’.
В 2003 с группой связался музыкальный продюсер Питер Хоффман (Peter Hoffmann) и вскоре после встречи с ним группа подписала контракт с внутренним подразделение Universal Music в Гамбурге. Теперь они стали известны как ‘Tokio Hotel’.
Совместно с профессионалами Билл стал соавтором большинства песен в их альбоме Schrei (Кричи).

Карьера:

2005

Видео на дебютный сингл “Durch den Monsun” попало на немецкие телеканалы в июле. После выхода клипа у группы сразу же появилось много фанатов и поклонников.
Сингл начал свой путь по немецким музыкальным чартам 20-го августа с 15 места, и уже 26-го достиг 1-й ступеньки. Этот сингл также добился 1-го места в австрийских музыкальных хит-парадах.
Второе видео – “Schrei”. Это видео также взбиралось на 1-е место во всех европейских хит-парадах.
Группа выпустила альбом «Schrei» в сентябре года.

2006

Вначале 2006 вышло третье видео “Rette Mich”. Эта версия песни отличалась от оригинальной с их 1-го альбома из-за ломающегося голоса Билла и некоторых инструментальных отличий. По традиции клип на “Rette Mich” быстро достигает 1-го места.
Второй студийный альбом «Schrei: So Laut Du Kannst» вышел в марте. Выпуск был обусловлен изменениями в голосе Билла, и вышел с 3-мя новыми песнями - ”Schwarz, “Beichte” , “Thema nr. 1?
В сентябре группа выпустила четвертый сингл с альбома «Schrei» - “Der letzte Tag”. Эта песня также как обычно взобралась на самую верхнюю ступеньку.
18 ноября группа даёт концерт в Москве. Это было одно из первых выступлений вне Германии, и этот первый опыт показал, что ребят ждут везде.

2007

3 апреля года стартует 483 Tour. За 1,5 месяца ребята дают 20 аншлаговых концертов по всей Европе (Германия, Франция, Австрия, Польша, Венгрия, Швейцария) Также они приезжают на вручение музыкальной премии в Москву и дают потрясающий концерт в Санкт-Петербурге, на который съехались люди со всей России.
В начале июня выходит англоязычный альбом “Scream” и несколько синглов к нему. С этим альбомом группа начинает завоевание Англии, Италии, Испании и Америки.
В конце сентября ребята дают самый большой сольный концерт в истории группы, на котором присутствовало более 17 тысяч фанатов!
В октябре у ребят 12 выступлений во Франции - билеты были распроданы за первые несколько дней продаж. А также концерты В Голландии, Бельгии, Италии, Израиле.
4 ноября — заключительный концерт тура в родной Германии в Эссене.

2008

В планах группы - запись новых песен и подготовка к весеннему туру.

Брал тут

Отредактировано Ауле (2008-06-24 00:49:59)

4

Ауле написал(а):

Tokio Hotel

%)

Любимый, наверно xzibit, рассказать могу, только то что он лучший кто исполняет Гангста-рэп, и ему в этом нет равных, разве что 2Пак, но тот уже на 7 небе.

Отредактировано MaXx (2008-06-24 04:26:25)

5

люблю готику всякую, NSBM, black metal, pagan metal.. Могу слушать Blackmore's Night (как фолк), Hanzel Und Gretyl (как стеб над Третьим Рейхом)))) мну прет))
любимые группы.. тяжело выделить)) по каждому любимому стилю:  Theatre of Tragedy - из готики, Nokturnal Mortum - из NSBM (украинская группа кста)) я узнал после того, как начал слушать=)) ей богу, думала, норвегия))), Darkthrone - из black metal'a, Аркона - из Pagan metal'a (эту группу даже мои родители обожают =))))

6

HIM
финская группа,солист Вилле Вало(красавчег,ниче не скажешь))),в группе пять человек
Вилле-солист(просто кот)))
Бартон-клавишник(волосатик)))
Гэс-барабанщик(толстенький лысик)))
Линде-гитарист(машет дредами направо-налево)))
Миге-басуха(всегда выглядит как пьяный обкурыш)))
стиль музыки лав-металл(а не готика,как думают нынешние бэйби-готы).
музыку и слова придумывает вилле.
Вилле Херманни Вало,1976год 22 ноября,в этом году исполняется 32.не женат,пить и курить бросил совсем недавно.за ни числится уже 6 альбомов.
1998 - Greatest Lovesongs Vol 666
2000 - Razorblade Romance
2001 - Deep Shadows & Brilliant Highlights
2003 - Love Metal
2005 - Dark Light
2007 - Venus Doom
но что бы проникнуться в самую глубь группы,посушайте,ведь всего словами не расскажешь...

7

Один из моих любимых исполнителей это 2Pac. Немного инфы о нём:
Дата и место рождения: 16 июня 1971 года, Бруклин, Нью-Йорк.
Дата и место смерти: 13 сентября 1996 года, Лос-Анджелес.
Мать: Afeni Shakur.
Отец: William Garland.
Отчим: Jeral Wayne Williams aka Mutula Shakur.
Сестра: Sekyiwa Shakur.
Брат: Maurice Harding.
Крёстный отец: Elmer "Geronimo" Pratt.
Музыкальные группы: One Nation Emcees, Two From The Crew, Strictly Dope, Digital Underground, Thug Life, Outlaw Immortalz/Outlawz.
Псевдонимы: MC New York, 2pac, Makaveli.
Семейное положение: не женат.

Мать Тупака выбрала ему это имя после революции в Индии, "Tupac Amaru", означает "Блистающий дьявол". "Shakur" означает "Благодарный господу" на арабском языке.

В детстве все звали его "Black Prince". За плохое поведение его заставляли полностью читать издание "The New York Times". Когда ему было два года, родилась его сестра Sekyiwa. Её отцом был Mutulu, которого за несколько месяцев до её рождения приговорили к шестидесяти годам тюремного заключения, за вооружённые нападения на инкассаторскую машину.

Когда Mutulu посадили, семья Тупака переживала трудное время. Его семья переезжала с места на место, сначала из Бронкса в Гарлем, после в приют для бездомных. Семья бедствовала.

В возрасте 12 лет, он открыл в себе любовь к актёрскому мастерству, написанию любовных песен и поэзии. В это время его семья переехала в Балтимор, где он посещал Балтиморскую школу исполнительских видов искусства, учащих актёрскому мастерству и балету. У Тупака осталось много воспоминаний о его учителе, который говорил, что в нём заложен огромный потенциал. К несчастью Тупак не мог продолжать своё обучение. Он переехал в Оукленд (штат Калифорния) с остальными членами его семьи.

В возрасте 15 лет, он сильно увлёкся рэпом, стал развязанным и неуправляемым. Он всегда извлекал выгоду из того, что он был из Нью-Йорка, он называл себя Mc New-York и люди думали, что он крутой и сильный парень.

К двадцати годам, Шакура арестовывали в восьмой раз. Вдобавок к этому, на него было заведено ещё два судебных дела. Одно из них очень запутанно, связанно оно с шестилетним мальчиком, который был случайно убит во время гангстерских разборок банды Тупака и конкурирующей группой.

Большой недостаток Тупака заключался в том, что у него было незаконченное образование. Тупак присоединился к рэп группе "Digital Underground" в качестве танцора. Немного погодя группа достигла больших успехов, и Тупак выпустил свой собственный альбом "2pacalypse Now", который тоже стал успешным. Его сингл "Brenda's Got A Baby" запустил карьеру Тупака как ракета. Также ошеломляющий талант Тупака добыл ему роль в фильме "Juice". Вскоре Тупак выпустил второй альбом "Strictly For My N.I.G.G.A.Z...", который также стал удачным и представил музыку Тупака в поп чартах.

В ноябре 1994 года в Шакура несколько раз стреляли. Воры убежали с драгоценностями стоимостью 40000 долларов. Не много позже в 1995 году вышел альбом под название "Me Against The World".

Основные успехи в актёрской карьере Тупака пришли после того, как он сыграл роль в фильме "Poetic Justice" с Janet Jackson. Эта роль сделала Тупаку известное имя и показала, что он не только в музыке номер один. Снимаясь в фильме "Above The Rim" альбом "Me Against The World" становиться платиновым. После чего у Тупака возникают проблемы с законом. Его начинают обвинять в сексуальных домогательствах к женщинам, которых он встречал в ночных клубах. После Тупак выпускает альбом "All Eyes On Me", который продаётся в количестве более 6-ти миллионов копий. Этот альбом произвёл настоящую революцию в хип-хоп музыке. Тупак также сыграл главные роли в трёх фильмах: "Gridlock'd", "Bullet", "Gang Related".

7 сентября 1996 года в Тупака стреляют неизвестные люди, после чего 13 сентября в 4:03 он умирает. Многое что произошло в ту ночь осталось тайной и по сей день.

После его смерти вышел альбом "Makaveli", а в 1997 году вышел его последний фильм "Gang Related". Позже 25 ноября 1997 года вышел альбом "R U Still Down (Remember Me?)". После чего 24 ноября 1998 года вышел альбом "Greatest Hits". Затем альбом "Still I Rise" совместно с Outlawz и последний вот совсем недавно "Until The End Of Time".

8

Linkin Park
Американская альтернатив-рок-группа. Организована в 1996 в Лос-Анджелесе, Калифорния. Состав: Честер Беннингтон (Chester Bennington; вокал), Брэд Делсон (Brad Delson; гитара, бэк-вокал), Феникс Даррел (Phoenix Darrel; бас), Майк Шинода (Mike Shinoda; MC, вокал, сэмплирование), Диджей Джозеф Хан (DJ Joseph Hahn; запись, сэмплирование, бэк-вокал), Роб Бурдон (Rob Bourdon; ударные, бэк-вокал). Музыка LINKIN PARK построена на агрессивном хэви-метале с добавками хип-хопа и электронной музыки. История группы началась в 1996, когда Брэд Дэлсон и Майк Шинода записали в домашней студии Майка свои первые музыкальные наброски. Ударника Роба Бурдона Майк и Брэд встретили еще в школе. С DJ Джозефом Ханом Майк познакомился, проходя обучение в художественном колледже. А басист Феникс Даррел пришел в группу через Брэда, с которым познакомился во время учебы в Калифорнийском Университете. Первоначально группа носила название XERO. Ребята играли на различных вечеринках и встречах ради забавы. Когда музыка стала для группы более серьезным занятием, ее название поменялось на HYBRID THEORY, начались поиски нового вокалиста. Так в группу пришел Честер Беннингтон, переехавший из Аризоны в Южную Калифорнию. Группа начала выступать с концертами по США, рассылала свои демо-записи, выпустила в 1998 два мини-альбома. В 1999 подписала контракт с Warner Bros. Тогда же группа в третий раз сменила название — на LINKIN PARK. Началась работа над дебютным альбомом «Hybrid Theory» с продюсером Доном Гилмором (PEARL JAM, SUGAR RAY), который был выпущен в октябре 2000. В последствии этот альбом стал восьмикратно платиновым. Вслед за альбомом группа начала постоянно гастролировать. 30 июля 2003 LINKIN PARK выпустили альбом ремиксов «Reanimathion», в записи которого участвовали Джонатан Дэвис из группы KORN, Стэфэн Карпэнтер из DEFTONES, Аэрон Льюис из STAIND. Альбом имел громадный успех у поклонников группы. Дебютировал сразу на втором месте в Billboard. Третий альбом группы «Meteora» вышел в 2003. За первую неделю продаж он разошелся тиражом в 800 000 копий и занял первое место в Billboard, став «платиновым» через неделю.На творчество LINKIN PARK оказали влияние такие группы, как DEFTONES, NINE INCH NAILS, APHEX TWIN, THE ROOTS. Дискография: HYBRID THEORY (Warner, 2000) REANIMATION (2002) METEORA (Warner, 2003)

9

Оригами (в старом составе), Топ-Дисплэй!, Лумен, Аврил Лавин.

10

Sum 41

11

Ну что ж, начнем кое-что здесь делать. Материалы беру "не из головы")
Откроем тему заново с такого замечательного человека,как Роб Зомби (Rob Zombie)
http://s002.radikal.ru/i199/1008/1c/cdfe23d36e4c.jpg

 

Роб Зомби (Rob Zombie) родился 12 января 1965 года в американском городе Хаверхилле (Haverhill), штат Массачусетс (Massachusetts) под именем Роберт Бартл Каммингс (Robert Bartleh Cummings) в семье, чьим занятием была организация карнавалов. С детства Роб и его младший брат Майкл были поглощены фильмами ужасов, всевозможными жуткими комиксами, детективами и боевиками. Оба мальчика всерьез увлекались рисованием и дизайном и оба приняли решение поступить в колледж искусств.
В 1985 году Роб переезжает в Нью-Йорк для учебы в колледже изобразительных искусств, который, правда, так и не оканчивает. В Нью-Йорке Роберта Камминза никто не ждал. Он брался за любую работу: развозил курьерскую почту на мотоцикле, устроился ассистентом на съемках детского телесериала "Pee-wee's Playhouse", занимался оформлением порнографических журналов. В одном из таких сомнительных изданий он познакомился с молодой художницей и дизайнером Шоной Рейнолдс (Shauna Reynolds). Оба обожали ужастики и фантастику, тяжелую музыку и разные экстремальные проявления американской андеграундной культуры. Чем не повод собрать музыкальную команду?
  Так Камминз превратился во фронтмена жесткой метал-группы White Zombie, обязанной своим названием фильму "Белый зомби" режиссера Белы Лугоши. Была только одна маленькая проблема: ни Роберт, ни Шона никогда раньше музыкой не занимались. С этим быстро разобрались: Роберт решил, что из него выйдет замечательный вокалист, и по такому поводу придумал себе псевдоним Роб Зомби, а его напарница, отныне известная под именем Шон Изел, срочно принялась осваивать бас-гитару. Этот тандем на протяжении следующих 12 лет останется неизменным ядром группы White Zombie, пережившей десятки кадровых перестановок.
Звучание White Zombie являло собой энергию heavy-metal, агрессию хардкора, отбойную ритмичность industrial, а зловещие тексты песен живописно рисовали картины, которым позавидовал бы любой фильм ужасов.
  В 1987 году появился дебютный лонг-плей “Soul-Crusher”. Группа сменила несколько гитаристов и выпустила еще один альбом “Make Them Die Slowly”, заручившись поддержкой лейбла-мэйджора. Основной интерес для издателей представлял, конечно, сам Зомби - харизматичный затейник, автор всех текстов и художник-оформитель широкого профиля. К моменту создания второго альбома из первоначального состава остались только Роб и Шон. В группе никто надолго не задерживался - музыканты чувствовали себя пешками, не всегда понимая конечную цель и свою роль в этой игре. Все было сосредоточено в руках фронтмена, и другим участникам только и оставалось, что полностью довериться ему. У Зомби был особый подход к материалу: авторская музыка White Zombie служила не отправной точкой, с которой начинается работа, а больше одним из компонентов окончательного результата, сотворенного из массы разнообразных составляющих. Свои песни о безбашенных гонках, монстрах, зловещих вампирах он снабжал таким количеством сэмплов, что альбомы превращались в пестрые, перегруженные коллажи. Роб придавал колоссальное значение каждой детали и примером того является хотя бы история с созданием буклета для альбома “Astro Creep: 2000…”. Зомби разработал оригинальный 16-страничный буклет, но руководство лейбла требовало сокращения до 4 страниц. Тогда печать остальных 12 страниц Зомби профинансировал сам.
Гастрольный тур 95-96 годов закрепил за White Zombie статус одной из самых дерзких, изобретательных и яростных команд. Журналисты, впечатленные пиротехникой и визуальными проекциями, окрестили группу настоящими наследниками Kiss. На этой оптимистичной ноте, выпустив на прощание альбом ремиксов “Supersexy Swingin’ Sounds” (1997), группа White Zombie закончила свою историю, начав тем самым историю Роба Зомби как сольного исполнителя.
  Помимо музыки, Роб активно занимался режиссурой. Начнем с того, что он не только был режиссером своих клипов, но и клипов других групп - в первую очередь своего младшего брата Майка (Mike Cummings aka Spider One), а также групп Prong, The Ghastly Ones.
Первый сольный альбома Роба с длинным названием "Hellbilly Delux: 13 Tales of Cadaverous Cavorting Inside the Spookshow International". Запущенные в радиоэфир синглы "Dragula" и "Superbeast", а также получившие активную ротацию клипы на эти треки, подогрели настолько острый интерес к релизу, что "Hellbilly Delux..." дебютировал в Тор 5 американского поп-чарта. Первый сольный альбом становится намного успешнее любого релиза с White Zombie, и Роб окончательно погружается в сольную музыкальную карьеру.
Отшлифовав свои режиссерские навыки, в 2002 году Роб заканчивает работу над фильмом "Дом 1000 Трупов (House Of 1000 Corpses)" . Фильм принес создателям 13 миллионов долларов. Но что пожалуй важнее фильма - 31 октября 2002 года в зловещий праздник Хэллоуин Зомби женился на своей давней возлюбленной: модели, танцовщице и актрисе Шери Мун.
  У Роба есть черта, без которой успех невозможен - он умеет вкалывать по 24 часа в сутки семь дней в неделю. Он смешивает самые различные жанры. В фильмах - сталкивает лбами комедию и драму, фэнтези и экшн, ужас и пародию на него. В его музыкальных альбомах мирно соседствуют "готика" и рок-нролл, блюз и глэм-рок, панк и кабаре.
Дискография
1998 — Hellbilly Deluxe
2001 — The Sinister Urge
2006 — Educated Horses
Фильмография
2003: Дом 1000 трупов (House Of 1000 Corpses)
2005: Изгнанные дьяволом (The Devil's Rejects)
2007: Хэллоуин 2007 (Halloween)
2009: Захватывающий мир Эль Супербеасто (анимированный)
2009: Хэллоуин II 2009 (Halloween II)

12

"Poets of the Fall"
http://i082.radikal.ru/1008/47/44bccef7ac70.jpg

Poets of the Fall — англоязычная финская рок-группа, записывающаяся на собственном лейбле «INSOMNIAC». "Без тишины не может быть музыки". Это девиз прекрасной группы Poets of the Fall. Кто они, эти трое финских парней? В чем секрет их феноменального влияния на разумы и сердца людей? Как неизвестная маленькая музыкальная команда за один год взлетела на вершину популярности в Европе и продолжает на ней оставаться, в отличие от других групп, образовавшихся в Финляндии - колыбели европейского рока?
  Получить ответы на эти вопросы можно лишь прослушав их музыку. Но от этого волнение не утихает, а возрастает с новой силой, заставляя переосмысливать жизненные ценности и разбираться в своем внутреннем мире, погружаясь в нуар-рок, гитарные риффы, клавишные пассажи и бесподобный вокал.
  Группа Poets of the Fall была образована в 2002 году в г. Хельсинки (Финляндия), когда рок-певец Марк (Mark) и джазовый гитарист Олли (Ollie) решили записывать музыку вместе. "Мы проработали целый год. За это время мы поняли, что наши стили превосходно сочетаются и тогда начали сочинять песни" - говорит Марк. Позднее к ним присоединился транс-индустриальный музыкант и продюсер Captain. Таким образом, POTF впитали в себя три различных музыкальных направления.
Группа записала достаточное количество материала, чтобы выпустить несколько альбомов. Они написали более сотни песен, и эта цифра постоянно увеличивается. Демо-треки с их дебютного альбома, который должен был выйти ещё осенью 2004 года, демонстрируют приблизительно одну четвёртую часть из их материала. Поэтому группе пришлось принять очень тяжёлое решение по отбору композиций для альбома. Этот выбор говорит о высоком качестве музыки.
Стиль Poets of the Fall напоминает такие американские коллективы, как Live и R.E.M. Марк говорит, что музыка Live лежит близко к его основе. Но также он напоминает, что его тексты - это сумма многочисленных влияний и только одна третья часть принадлежит собственно Poets of the Fall.
   Название группы "Poets of the Fall" - "Поэты Осени", происходит от идеи совместить два понятия, которые неотделимы друг от друга. "Поэты" - это олицетворение светлой и позитивной стороны, а "Осени" - негативной. Конечно, совместив эти понятия, "Поэты" может звучать несколько по-детски, но это зависит от того, как вы представляете себе "Осень". Её можно рассматривать как прекрасное время года и тогда "Поэты" - её проникновенные творцы... Однако многие толкуют название группы, как "Поэты падения". В неком роде это тоже верно, так как первоначальное значение слова "Fall" - падение, снижение. В английском языке "осень" переводится как "Autumn". А "Fall" в значении "осень" является американизмом.
  Поэты - самое точное название группы, так как тексты их песен очень образны и красивы, а музыка необычайно мелодична. Иллюзионисты и мечтатели по своей природе, POTF создают в своих песнях особый неповторимый мир. Выкладываясь до конца на своих концертах, Поэты щедро дарят своим слушателям неприлично большие порции энергии.
Poets of the Fall были предоставлены широкой аудитории в 2003 году, когда сценарист Сэм Лейк из компании Remedy попросил Марко Сааресто написать песню для игры Max Payne 2. Так родилась «Late Goodbye». Марк отзывался о ней следующим образом: "Парни из Remedy слышали нашу музыку раньше, и попросили нас записать песню для игры. Разумеется, мы согласились с радостью. Сэм Лейк принес текст, написанный им в прошлом, и позволил использовать любые образы и ассоциации для создания песни. Я сидел всю ночь на полу своей кухни с гитарой, придумывая слова."
Песня «Late Goodbye» вызвала большой интерес к Poets of the Fall по всему миру. Спустя несколько месяцев, «Late Goodbye» принесла поэтам первый приз на ежегодной музыкальной церемонии «G.A.N.G. Awards» в Сан-Хосе (Калифорния). Церемония транслировалась по международному каналу MTV, а также по телеканалу G4TV в США.
Сингл «Late Goodbye» был выпущен в Финляндии в июне 2004 года. Он содержал различные версии заглавной композиции, а также бонус-трек «Everything Fades». Сингл вошёл в первую десятку финских чартов и не покидал их в течение многих месяцев.
Следующий сингл назывался «Lift» и был выпущен 15 сентября 2004 года. Как и «Late Goodbye», композиция «Lift Me Higher» сопровождала титры, но на этот раз не в игре, а в программе-бенчмарке 3DMark05 (ряд графических тестов, подсчитывающих производительность видеосистемы компьютера). Бонусный трек на сингле «Lift» — баллада «The Beautiful Ones», которая продолжает романтическую линию песен POTF. Главные радиостанции Финляндии включили «Lift» в свой репертуар, а позже песня заняла второе место в категории «Лучший трек года».
22 октября 2004 года началась серия концертов PoTF по клубам и концертным площадкам Финляндии. В местах, где Поэтов до этого почти не знали, им удавалось собирать аншлаги.
17 декабря 2004 года Poets of the Fall сделали подарок для своих фанатов: они записали песню «Maybe Tomorrow Is a Better Day» специально для бесплатной закачки через интернет. Эта песня ранее нигде не исполнялась и не издавалась.
19 января 2005 года вышел дебютный альбом «Signs of Life». В первую же неделю с момента начала продаж альбом попал в список сорока лучших альбомов Финляндии (Official Finnish TOP40 Album Chart). В середине марта «Signs of Life» занял первое место, потеснив такие группы, как Apocalyptica, Nightwish, The Crash и другие. На диске можно встретить уже знакомые треки «Lift», «Late Goodbye» и «Everything Fades», а также ещё девять новых композиций. Через три месяца диск получил золотой сертификат, а еще через год стал платиновым (в Финляндии с пятимиллионным населением это равносильно 30-тысячному тиражу). Таким образом, "Signs of Life" вошел в число самых популярных финских релизов 2005 года. И не просто самых продаваемых, но еще и высоко оцененных местным шоу-бизнесом. Ежегодная музыкальная премия Emma Awards досталась Марку, Олли и Капитану в двух номинациях - как лучшей новой группе и за лучший дебютный альбом.
Особенным символом группы стал мотылёк, который присутствует на всех синглах и альбомах и проносится через первые 2 клипа. Точно неизвестно, в чем его смысл в данном случае. Вообще бабочка - это символ перерождения, а группа утверждает, что мотылек передает всю эссенцию их музыки.
  В феврале начинается гастрольный тур в поддержку «Signs of Life». И хотя гастролирует группа в основном по Финляндии, вскоре познакомиться с музыкой финской троицы смогли меломаны Дании, Норвегии, Швеции, Австралии, Новой Зеландии, Украины и Южной Африки, где был опубликован диск "Signs of Life". Один из лучших концертов в рамках промо-тура 2005 года команда сыграла на финском фестивале Rockperry. А первым зарубежным шоу стало выступление на германском фестивале Popkomm. В сценическом варианте ансамбль представлял собой квартет - к ним присоединился барабанщик Тапио (Tapio).
В мае группа снимает видео на «Late Goodbye», которое приводит фанатов в восторг, хотя нигде не издавалось и остаётся в архивах группы по их собственному желанию. Спустя шесть месяцев дебютный альбом всё ещё держится в чарте сорока лучших альбомов Финляндии, занимая 22-ю позицию. В начале августа на официальном сайте группы появляется странная картинка с надписью «скоро». 13 августа, совершенно неожиданно для всех, главные музыкальные каналы Финляндии одновременно начинают показ клипа «Lift».
  Это и был тщательно спланированный сюрприз. Его эффект оправдал все ожидания. В клипе действительно было на что посмотреть. Очень удачно выбранная песня — это только часть впечатления. Клип действительно был шикарно и интересно снят. Действие клипа разворачивается «за решёткой», где по сценарию, оказался провинившийся вокалист. Клип был снят режиссёром Туомасом Харью (Stobe), который впоследствие снимал все пока существующие клипы группы.
30 сентября состоялся последний концерт в рамках тура «Signs of Life» и уже 1 октября Poets of the Fall вернулись в студию. Выход нового альбома планировался на 2006 год. Тогда же они планировали отправиться в мировой тур.
1 ноября 2005 года солист группы Марко одержал победу в соревновании сайта Stara.fi, набрав 34,1% и получив титул «Mister Pop 2005».   Он опередил Antti Tuisku (33,7%) и солиста The Rasmus Lauri (10,6%). Кроме того, Poets было присуждено звание «Дебютантов 2005 года», по мнению финнских коммерческих радиостанций. К началу 2006 года в наградной копилке Poets of the Fall появилось пополнение: звание лучшей новой группы по версии Musiikki & Media Events и титул "Прорыв года" на церемонии NJR Radio Awards.
2006 год для Поэтов начался с успешного события. 19 января группа победила в номинации «Прорыв года» на «NRJ Radio Awards». Эта награда ознаменовала успешное и длительное звучание многих песен группы на волнах радиостанции NRJ. И следующий, ещё более громкий, успех не заставил себя ждать. 4 марта 2006 года на церемонии награждения «Emma gala» группа выступила в качестве победителя сразу в двух номинациях: «Лучший новый исполнитель» и «Дебютный альбом года» за Signs of Life. Группы приняла награды во время прямой ТВ-трансляции, а также исполнили песню Lift.
  22 марта 2006 года в Финляндии выходит первый сингл, названный также как и ожидаемый второй альбом, и его титульный трек — Carnival of Rust, а уже 30 марта группа завершила работу над своим третьим клипом на эту же песню. Режиссёром клипа стал Туомас Харью, который до этого работал с финской группой Lovex, а позднее и Nightwish. Эта работа отличалась от предыдущих клипов Поэтов прежде всего огромным скрытым смыслом и идеями, заложенными режиссёром и самой группой. В клипе все музыканты играли свои роли (место нашлось даже для звукоинженера), а фронтмен Марко даже две: человека в автомате Золтара и Мистера Жадности в палатке для бросания мячей. Даже появление нового барабанщика в группе нашло своё отражение. Это было первым официальным появление Яри Сальминена с группой Poets of the Fall.
  12 апреля 2006 года на свет появился второй альбом группы, под названием «Carnival of Rust», который незамедлительно взлетел на верхушки всех Финских музыкальных чартов, а сама композиция «Carnival of Rust», стала самой заказываемой на радио YleX на протяжении двух месяцев. Спустя только 3 недели после релиза, а именно 24 апреля 2006 года альбом «Carnival of Rust» становится золотым в Финляндии. Тем временем, первый студийник группы Signs of Life к 4 апреля отметил своё годовое пребывание в финском официальном чарте альбомов, а 26 апреля он сам себе сделал прекрасный подарок, став платиновым в родной стране. В июле 2006 года, права на вещание в эфир песен «Carnival of Rust» и «Shallow» покупает Шведская радиостанция.
  16 августа 2006 года выходит сингл «Sorry Go ‘Round» на песню с альбома «Carnival of Rust». Он включал в себя 2 новые версии титульного трека.
1 сентября в поддержку нового альбома Poets of the Fall отыгрывают концерт в Стокгольме, на фестивале «Banditfest», и уже 12 сентября Carnival of Rust выходит в Швеции. Также релиз альбома состоялся в Австралии, России и Украине 6 сентября 2006 года.
2 ноября 2006 года состоялась знаменательное событие музыкальной Европы — церемония награждения MTV Europe Music Awards в Копенгагене. Поэты выиграли в номинации «Лучший финский исполнитель», опередив очень популярных исполнителей Финляндии.
29 ноября Poets of the Fall выпускают новый сингл под названием «Locking Up the Sun», включающий в себя танцевальный ремикс на заглавную песню, записанный и аранжированный клавишником группы — Капитаном, а также соответствующий клип, уже четвёртый на счету Poets of the Fall. Режиссёром снова был Туомас Харью, продолживший линию скрытых моментов и интересных метафор в клипах группы. В клипе особое место было отведено апельсину, пронзённому гвоздями, который появился на обложке сингла, олицетворяя собой «запертое» солнце.
10 декабря 2006 года Poets of the Fall впервые выступили в Москве в клубе IKRA, а на следующий день, 11 декабря, альбом Carnival of Rust становится платиновым в Финляндии.
Одна из крупнейших финских газет «Helsingin Sanomat» выбирала лучшие альбомы Финляндии 2006 года. Результаты были обнародованы 17 декабря, и Carnival of Rust оказался в списке лучших.
20 декабря 2006 года в подарок к Рождеству Poets of the Fall радуют поклонников обновлением своего сайта. Новый дизайн был выдержан в стиле второй пластинки группы, основным лейтмотивом был большой красно-белый леденец на палочке из колючей проволоки.
Конец, как и начало, 2006 года оказался для Поэтов урожайным на награды. Клип на песню Carnival of Rust победил в конкурсе финского телеканала Musiikki-TV, собрав 21,2 % всех голосов и став, таким образом, «Лучшим клипом Финляндии всех времён». В своём интервью, режиссёр видео Туомас Харью поблагодарил всех фанатов за поддержку и назвал их «сумасшедшими». Этот же день обозначил песню Carnival of Rust как самую заказываемую на радио YleX в 2006 году, а клип на туже песню стал лучшим клипом года, победив в конкурсе The Voice’s Top 106. Клип на Locking Up the Sun также попал в число лучших 106 работ, оказавшись на 12 месте списка.
В 2007 году Поэты завершают тур в поддержку Carnival of Rust, включивший в себя 55 концертов в 7 странах мира. 29 августа Poets of the Fall второй раз выступили в Москве, также в клубе IKRA. Тур завершился 27 октября 2007 года концертом в Индийском Технологическом Институте города Канпур (Индия). Это был первый визит группы в Азию.
20 января 2007 года Poets of the Fall второй год подряд выигрывают на «NRJ Radio Awards 2007», на этот раз в номинации «Финская группа года».
Музыка и другой мерчендайз Poets of the Fall становятся ещё более доступными по всему миру. 7 марта 2007 года открывается официальный интернет-магазин группы. Диски, одежду и другие аксессуары Поэтов можно заказать на этом сайте, доступным на финском и английском языках.
6 февраля 2008 года Poets of the Fall выпускают сингл под названием «The Ultimate Fling», в поддержку нового, третьего по счёту альбома под названием «Revolution Roulette». Сингл содержит три вида титульной песни, среди которых одна акустическая, и концертное исполнение «Fire» в качестве бонуса. Сингл занял 2 место в финских чартах.
26 марта 2008 года выходит третий по счёту альбом «Revolution Roulette» и, как и его предшественники, занял вершины финских чартов. Он становится золотым через 2 недели после выхода. Альбом очень сильно отличался от предыдущих двух. «Revolution Roulette» стал намного тяжелее, появились элементы панк-рока и наконец голос вокалиста Марка стал выше.
Их третий тур начался в Ювяскюля, Финляндия 18 апреля, 2008. Группа также выступала в Германии, Индии, Японии, России и Швеции. 22 и 23 апреля 2008 года группа выступила в России: сначала в клубе А2 в Санкт-Петербурге, а затем в клубе IKRA, в 3 раз за историю клуба. Стоит отметить, что на московский концерт билеты были полностью раскуплены.
21 мая 2008 года Poets выпустили сингл «Diamonds for Tears» на одноимённую песню с альбома «Revolution Roulette», в составе которого присутствует видео на песню «The Ultimate Fling».
15 июля 2008 года группа выпустила клип на песню «Diamonds for Tears», получивший противоречивые мнения фанатов. Примечательно, что клип снимал не Stobe, а некто Niina Miettinen.
Группа участвовала в компиляции Voice’s CD Livenä Vieraissa c кавером песни Криса Корнелла «You Know My Name» и своей песней Diamonds for Tears. Песни были записаны в студии вживую.
В начале декабря состоялся мини-тур по России: 9 декабря в клубе «Точка» в Москве и 10 декабря в клубе «A2» в Питере. Билеты, как в случае с предыдущем концертом, были распроданы.
В 2009 году группа закончила туры для работы в студии.
12 июля выпущен обновленный клип Carnival of Rust на канале Youtube, принадлежащему группе. Специальная версия добавляет много новых деталей, глубины и ясности.
18 января 2010 года группа анонсировала четвертый альбом, «Twilight Theater», который должен выйти 17 марта 2010 года. 21 января первый сингл с альбома «Dreaming Wide Awake» дебютировал на финском радио «Radio NRJ» и стал доступен для покупки через iTunes 3 февраля 2010 года.
17 марта вышел четвертый альбом под названием «Twilight Theater».
25 марта 2010 года Poets of the Fall дают концерт в ГлавКлубе в Санкт-Петербурге, 26 марта в Москве, а также 27 марта в Екатеринбурге (клуб Tele-Club).
Состав
Марк - вокал.
Настоящее имя: Марко Сааресто (Marko Saaresto).
Псевдонимы: Марк (Mark), Марко (Marko).
Родился 5 декабря 1970 года.
Лидер группы, Марк также пишет тексты всех песен и иногда музыку, он же адаптировал поэму Сэма Лейка Late Goodbye, обеспечив группе первый хит.
Рок-вокалист, участвовал в нескольких финских рок-группах с детских лет. Имеет уникальный, необыкновенно красивый голос с ирландским акцентом.

Олли - гитара.
Настоящее имя: Олли Тукиайнен (Olli Tukiainen).
Псевдонимы: Олли (Olli/Ollie).
Родился 8 апреля 1976 года.
Олли настоящий мастер гитары, дипломированный джазовый музыкант, работающий в группе с самого начала ее основания, вместе с Марком.
Инструменты: различные модели гитар исключительно серии Ibanez. В их числе: Ibanez JEM77 BRMR "Bad Horsie", UV777 P BK Steve Vai Signature Model и другие.
В клипе Lift Олли выступил с гитарой ESP M-II, черная.
Оборудование: педали Digitech Whammy 4, Ibanez TS7 tubesceamer, BOSS TU-2, BOSS NS-2, BOSS OD-3.

Капитан - клавишные.
Настоящее имя: Маркус Каарлонен (Markus Kaarlonen).
Псевдонимы: Капитан (Captain), Капу (Kapu).
Родился 16 ноября, 1973 года.
Captain, кроме всего прочего, является продюсером группы. Транс-индустриальный музыкант, присоединился к Поэтам некоторое время спустя начала совместного творчества Марка и Олли.
Инструменты: достаточно большая база оборудования. Среди них выделились визитные карточки Капитана: синтезаторы Edirol и Roland, ноутбуки Apple.

Яри - ударные.
Настоящее имя: Яри Салминен (Jari Salminen).
Барабанщик группы в турне Carnival of Rust. Сменил предыдущего ударника, Тапио (Tapio), который решил посвятить себя фотографии.
Инструменты: барабаны Tama.

Яска - гитара, бэк-вокал.
Настоящее имя: Яска Мякинен (Jaska Mäkinen ).
Второй концертный гитарист группы, помогающий Олли справляться с гитарными партиями. Играет достаточно ответственно, практически неотличимо от стиля самого Олли.
Псевдонимы: Джейк (Jake), Якко (Jaakko).
Инструменты: преимущественно Fender Stratocaster, черный. В клипе Lift Яска использовал Gibson Flying-V67 Reissue.

Яни - бас-гитара.
Настоящее имя: Яни Снеллман (Jani Snellman ).
Jani играет басовые партии на концертах PoTF. На первый взгляд непримечательный парень во время живого выступления показывает визуальный и звуковой мастер-класс.
Инструменты: бас-гитары Fender Presicion.

Киффе - звукоинженер.
Настоящее имя: Карл Сьеблом (Carl Sjöblom).
Киффе исполняет обязанности инженера и оператора саунда. На сцене в время концертов отсутствует.

Отредактировано Lumenette (2010-08-08 16:01:48)

13

На сей раз поговорим о них...
Группа Gorillaz
http://s52.radikal.ru/i137/1008/84/1f4a61babc85.jpg

Gorillaz - это интернациональная виртуальная хип-хоп-группа, объединившая фиктивных персонажей с произвольными именами: вокалист и клавишник 2D, бас-гитарист Мердок (Murdoc), барабанщик Рассел (Russel) и гитаристка Нудл (Noodle). Конечно, в идеале все они должны были вести абсолютно эфемерное существование и не иметь никаких параллелей с объективной реальностью. Но поскольку компьютеры пока еще слушаются своих создателей и подчиняются игре человеческого воображения, очевидно, что за этим вымышленным квартетом стоят живые люди из плоти и крови, имена которых пронырливой прессе удалось установить без особого труда.
  Фронтмен популярной английской рок-группы Blur Деймон Албарн и Джейми Хьюлетт создали Gorillaz в 1998 году, когда они вместе проживали в кравтире на Westbourne Grove. К рождению проекта причастны еще несколько музыкантов: Михо Хатори из группы Cibo Matto и участники Tom Tom Club Крис Франтц и Тина Уэймаут, а также продюсер и музыкант Дэн Накамура по прозвищу Автоматор. Идея создания вируальной группы пришла им во время просмотра телеканала MTV. Первоначальное название группы было Gorilla, а первая записанная песня - Ghost Train, позже вышедшая в составе сингла Rock the House и сборника G-Sides. Трио музыкантов первого состава Gorillaz - Албарн, Del tha Funkee Homosapien и Dan the Automator ранее уже работали вместе во время записи трека Time Keeps on Slipping для дебютного альбома группы Deltron 3030. Эту композицию можно рассматривать как начало музыкального стиля, продолженного в первом альбоме Gorillaz.
  Хьюлетт придумал вымышленным героям внешний вид и манеру поведения, Элбарн и Накамура снабдили их характерами и биографией. Миловидного вокалиста 2D отличают остроумие и широта взглядов. Мозговой центр команды, генератор идей - зловещий басист Мердок, похожий на привидение, вполне возможно - сатанист. Барабанщик Рассел - тоже крепкий орешек. Его вдохновляют "Фарахан и Чака Хан", а иногда одолевают фантомы, превращающие его в зомби, который разражается рэп-тирадами (за которые был ответственнен Del Tha Funky Homosapien). Наконец, Нудл - 10-летняя девочка-подросток, гитарный виртуоз, знаток боевых искусств.
Таким же откровением как визуальный (виртуально-фиктивный) имидж группы стал и саунд Gorillaz. Казалось бы, и хип-хоп и электронная музыка существуют уже давно, но вплоть до 2000 года никому не пришло в голову скрестить эти два стиля в тех пропорциях и преподнести под таким соусом, как это сделали Деймон Элбарн и Дэн Накамура.
Первым релизом группы был мини-альбом Tomorrow Comes Today, вышедший в 2000 году. Он был очень хорошо принят на андеграундной сцене Великобритании и породил большое количество слухов и вопросов, а именно кто стоял за Gorillaz и что ожидать от группы в ближайшем будущем. Вскоре были распространены промо-буклеты с вымышленной предысторией мульт-группы. Официальный сайт группы - gorillaz.com - представляет собой виртуальный образ студии Kong Studios, которая по совместительству является домом виртуальных участников группы. Внутри посетители сайта могут просматривать комнаты каждого члена группы, их записи, а также путешествовать по коридорам и ванным комнатам. В каждой комнате имеются различные бонусы и сюрпризы. Кроме того, посетитель может зайти в компьютер какого-либо участника группы и найти там различные изображения, сэпмы, использованные при записи некоторых песен, а также почтовые ящики персонажей. Из-за этой особенности сайта, был создан ресурс fans.gorillaz.com, где информация подана в более стандартном виде - новости, дискография, концерты и прочее.
  Первый сингл Gorillaz под названием Clint Eastwood вышел 5 марта 2001 года. Он стал хитом и положил начало мировому признанию группы. Зловещий и юмористический, нестрашно пугающий, моментально приковывающий внимание - таким сделал этот сингл беззаботный вокал Деймона Элбарна. Отличный ремикс Эда Кейса (Ed Case) представил этот трек британским любителям гараж-стиля. С не меньшим успехом промаршировала по хит-парадам привлекательная песенка "19/2000".
  Дебютный лонг-плей "Gorillaz" (2001) демонстрировал широкий ассортимент стилей и влияний. Среди доминирующих - хип-хоп, рэп и панк. Побывали в студии и приглашенные вокалисты. В частности трек "Latin Simone" записывался в компании с кубинцем Ибрахимом Феррером (Ibrahim Ferrer), ветераном ансамбля Buena Vista Social Club. "Гориллы" дебютировали с размахом. Они покорили сердца не только английских меломанов, которые первыми знакомились со всеми их новинками, но и остальную Европу, Канаду, Америку и активных интернет-пользователей. В ведущих мировых чартах диск "Gorillaz" финишировал в Тор 20. Видеовариант Gorillaz пользовался таким же успехом. Британский журнал "Q", основавший собственный музыкальный телеканал QTV, отметил безусловное лидерство клипа "Clint Eastwood", который телезрители заказывали намного чаще других видеороликов. Видеоклипы на каждую песню основаны на довольно юмористичных и забавных сюжетах, однако на американскую сцену прорвались только Clint Eastwood и 19-2000. 19-2000 (Soulchild Remix) стал популярен после рекламных роликов Ice Breakers и EA Sports' FIFA 2002.
  В каком-то смысле новаторским было и видеосопровождение всех музыкальных откровений Gorillaz. Виртуальный проект являлся телезрителям только в мультипликационном виде, и эти сюжетные характерные мультфильмы - заслуга Джейми Хьюлетта. Стоит ли говорить, что одним из главных средств раскрутки проекта стал пионер виртуальной реальности - интернет. Веб-сайт Gorillaz не только информировал о творческих достижениях несуществующих музыкантов, но и предлагал многочисленные сюжеты из их анимационной жизни.
  В конце года вышла песня 911, записанная при сотрудничестве между Gorillaz, группы D12 (без Эминема) и Терри Холла. Эта песня была посвящена террористическому акту 11 сентября 2001 года. 12 декабря 2001 года сборник G-Sides и первые три сингла группы были выпущены в Японии, а в начале 2002 года последовали международные релизы. На новый год группа выступила на 2002 BRIT Awards с использованием трёхмерной анимации на четырех больших экранах вместе с рэп-сопровождением Phi Life Cypher. Группа была номинирована на шесть наград этого фестиваля, среди которых "Лучшая британская группа", "Лучший британский альбом" и "Лучшая новая британская группа", однако покинуля фестиваль с пустыми руками.
  Летом 2002 года путевку в жизнь получил второй альбом "Laika Come Home", авторами которого были заявлены Space Monkeyz Vs. Gorillaz. "Мутировавшие потомки обезьян-астронавтов, запущенных в космос в годы холодной войны", как описывали их музыканты, Space Monkeyz прекрасно справились с поставленной земными коллегами задачей. Записанные ими ремиксы на треки из первого альбома вызвали повальный восторг у поклонников группы и искренние комплименты критиков. "Laika Come Home", по мнению рецензентов, "гораздо более убедительная работа, чем обычно скучные и предсказуемые сборники ремиксов".
  В ноябре 2002 года выходит DVD диск под названием Phase One: Celebrity Take Down. Он содержит четыре промо-видео Phase One, видео 5/4, документальный фильм Charts of Darkness, экскурсию по сайту и многое другое. Меню диска было разработано также, как и веб-сайт группы, и изображает заброшенную студию Kong Studios. Наряду с выпуском DVD, веб-сайт группы почти полностью закрывается. Kong Studios уже не доступен, а вместо него посетители видели только полицейскую кабину, где были доступны доски сообщений и чат. Кроме того, был сохранён доступ к нескольким играм.
  В это время ходили слухи, что Gorillaz заняты подготовкой фильма, однако позже в интервью EMI группа сообщила, что бросила эту идею. В интервью с Haruka Kuroda, которая озвучивает Noodle, она заявила, что Джейми Хьюлетт отклонил многие сценарии к задуманному фильму. Позже Хьюлетт рассказал, что после общения с голливудскими продюссерами он потерял интерес к съёмкам фильма.
  8 декабря 2004 года сайт группы возобновил работу вместе с выходом эксклюзивного видео под названием Rock It. Помимо этого на сайте было объявлено о выпуске нового альбома. 15 декабря 2004 года был запущен конкурс Search for a Star, требованием которого было прислать минутную видео или аудозапись, либо изображение. Призом конкурса было участие с группой при создании музыки и видео на песню El Manana, четвертого сингла из нового альбома, а также получить собственную комнату на сайте Kong Studios. Также был издан второй промо буклет с подробностями неудавшегося производства фильма в Голливуде, а также распада и реформирования Gorillaz.
  Первым синглом нового альбома стал Feel Good Inc., выпущенный как мини-альбом в Японии и как сингл в Европе и Автралии. Feel Good Inc. удалось достич второго места в UK Singles Chart за неделю после выхода, что стало рекордом для группы. Сингл держался в десятке в течение восьми недель. В США он достиг 14 позиции. Кроме того, эта песня получила Грэмми в номинации "Запись года" и была включена в популярную караоке-игру Singstar для PlayStation 2.
Альбом Demon Days был выпущен 11 мая 2005 года в Японии, 23 мая в Великобритании и Австралии, а 24 мая в США. Альбом занял первое место в UK Album Charts, но всего за семь недель упал до 29 позиции.
  Однако, после показа клипа на второй сингл "DARE" на MTV и других музыкальных каналах, Demon Days снова поднялся в первую десятку. "DARE" был выпущен 29 августа 2005 года в Великобритании, где он занял первое место в чартах. Японский релиз вышел 7 сентября. В США сингл достиг 87 позиции в чартах, а в списках Modern Rock вошёл в топ 10. Вскоре после этого Gorillaz записывают эксклюзивный трек, озаглавленный "Hong Kong" и вошедший в сборник Help!: A Day in the Life, вышедший 10 сентября 2005 года.
  Вскоре были обнародованы планы Gorillaz провести мировой голографический тур в 2007 и 2008 году. Мультипликационные члены группы будут показаны в виде голограмм по технологии Musion Eyeliner, что даст им возможность выглядеть как живым и выступать на сцене. Впервые голограммы были использованы 3 ноября 2005 года на церемонии 2005 MTV Europe Music Awards, а во второй раз 8 февраля 2006 года на 48-й церемонии Грэмми. Тем не менее, этот тур в конечном итоге был отменён из-за бюджетных проблем. Джейми Хьюлетт позже заявил, что "это было очень дорого, очень сложно и в любую секунду что-то могло пойти не так".
  В 2005 вместе с выходом альбома Demon Days фирмой Kidrobot был выпущен набор фигурок персонажей группы. Было выпущено два варианта набора, известные как Красное и Чёрное издание. Помимо этого, ограниченным тиражом была выпущена фигурка Noodle из видеоклипа на песню DARE. Ещё три набора фигурок вышли в 2006 году. Базовый набор вышел 16 октября 2006 года, а двухцветовый и белый наборы 2 ноября 2006 года. Кроме этого, весной в Европе и летом в США была выпущена игра для мобильного телефона под названием Gorillaz Entertainment System (GES) от Gorillaz Partnership под лицензией RealNetworks. Игра была разработана Gorillaz Partnership в сотрудничестве с Zombie Flesh Eaters и Mr. Goodliving Ltd. GES состоит из четырёх игр, каждая из которых ориентированных на одного персонажа и обладает собственным стилем и геймплеем. Игры сочетают классический аркадный стиль и современные работы Gorillaz.
  21 сентября 2006 года главный вестибюль Kong Studios была разрушен по неизвестным причинам, а также появился тизер к диску Slowboat to Hades. Сам DVD диск The Phase Two: Slowboat to Hades DVD вышел 30 октября в Великобритании и 31 октября в США. Официальная иллюстрированя автобиография Gorillaz, названная Rise of the Ogre, вышла 31 октября 2006 года в Британии и 2 ноября в США. Альбом-компиляция D-Sides был выпущен соответственно 19 ноября 2007 года в Англии и 20 ноября в США.
  Надежда на фильм о Gorillaz была возрождена в 2006 году, когда Хьюлетт заявил, что группа будет снимать фильм самостоятельно. Американский кинопродюсер и сопредседатель Weinstein Company Харви Вайнштейн заявил, что будет сотрудничать с Албарном и Хьюлеттом. В интервью неофициальному фан-сайту Gorillaz Джейми Хьюлетт и Касс Браун рассказали, что в фильме члены группы будут действовать как и другие актёры, представляя новую историю, вместо того чтобы играть сами себя. Хьюлетт также заявил, что саундтрек фильма будет следующим альбомом Gorillaz. По состоянию на апрель 2007 года Касса Браун еще не окончил сценарий и Албарн заявил, что надеется на то, что производство фильма начнется в сентябре 2007 года. Однако до февраля 2008 года о фильме не было никаких известий, пока Хьюлетт в одном из интервью не сообщил, что в конечном счете не думает, что находится в состоянии сделать законченный фильм с участием Gorillaz на данный момент, но когда-нибудь в будущем обязательно снимет его.
  24 октября 2007 года на официальном фан-сайте Gorillaz было объявлено о том, что выйдет документальный фильм о Gorillaz под названием Bananaz. Фильм, режиссером которого был Кери Леви, рассказывает об истории группы за прошедшие семь лет. Этот фильм вышел онлайн на сайте Babelgum 20 апреля 2009, а потом и на DVD 1 июня 2009 года.
Реальные участники группы, основной состав
Дэймон Албарн (Damon Albarn)
http://s59.radikal.ru/i166/1008/95/ac476e0c5f87.jpg
Английский музыкант и продюссер, получивший грэмми, а также создатель и фактический лидер группы Gorillaz. На протяжении своей карьеры он принимал участие во многих серьёзных проектах и сотрудничал со многими людьми. Албарн известнен как фронтмен брит-поп и рок-группы Blur и создатель, вокалист и автор песен Gorillaz. Другие его проекты - "The Good, the Bad & the Queen", "Monkey: Journey to the West" и "Mali Music".
Албарн родился 23 марта 1968 года в Лондоне и рос вместе со своей семьёй. Позже он обучался в George Tomlinson Primary School по классу фортепиано, гитары и скрипка и в 12 лет подружился с Грэхэмом Коксоном. В 15 лет он выигрывает ежегодный региональный конкурс молодых композиторов. Позже он поступил в актёрскую школу, но оставил её после года обучения. После ухода из актёрской школы Албарн подрабатывает, исполняя роль мима. Во время обучения в колледже он собирает первую синти-поп группу под названием Two's a Crowd. Другие группы, создаваемые Албарном до появления Blur, назывались The Aftermath и Real Lives.
Отец Албарна, Keith Albarn, был менеджером Soft Machine, а также возглавлял North Essex College of Art. Его мать Hazel была театральным дизайнером. У Албарна есть сестра Джессика, которая родилась в 1971 году.
В 1988 году Албарн вместе со своими знакомыми Алексом Джеймсом и Дэйвом Раунтри создаёт группу Seymour, которая позже была переименована в Blur. Эта группа добилась хорошего успеха и существует до сих пор. В 1997 году Албарн вместе с известным по комиксу Tank Girl художником Джейми Хьюлеттом создаёт Gorillaz.

Джейми Кристофер Хьюлетт (Jamie Christopher Hewlett)
http://s58.radikal.ru/i160/1008/08/5897ce9f0cc3.jpg
Английский художник и дизайнер, известный как один из создателей комикса Tank Girl и персонажей группы Gorillaz.
Он родился 3 апреля 1968 года в городе Horsham графства West Sussex, где и вырос. Он обучался в местной школе Tanbridge House School. Его творческий талант начал проявляться весьма рано - он выполнил иллюстрации к проводившейся тогда компании по безопасности дорожного движения, которая в итоге заняла второе место в конкурсе. Кроме того он работал неполный день в местном магазине Payless DIY.
Во время обучения Northbrook College Хьюлетт, Алан Мартин и Филипп Бонд создают фэнзин под названием Atomtan. Этот фензин привлекает внимание художника по имени Бретт Эвинс. После окончания Хьюлеттом колледжа Эвинс приглашает его и Мартина к себе для создания материала к новому журналу.
Этот журнал был назван Deadline и содержал комиксы различных британских авторов, а также статьи о музыке и культуре. Позже Мартин и Хьюлетт создают комикс Tank Girl, который благодаря интересному сюжету и особому стилю рисования Хьюлетта быстро набирает популярность. Он начинает сотрудничать с различными музыкантами, рисуя обложки для их альбомов. Среди них были такие группы, как Senseless Things и Cud.
К 1992 году Хьюлетт становится крупным автором в индустрии комиксов и одним из немногих, кому удалось прорваться в СМИ. В 1995 году вышел фильм, снятый по комиксу Tank Girl, однако он оказался коммерчески провальным и получил много критики со строны фанатов за то, что не смог передать всю атмосферу комиксов. Хьюлетт практически не принимал участие в съёмках этого фильма и сам был недоволен получившимся фильмом.
В 1996 был прекращён выпуск журнала Deadline всвязи с падением его продаж и Хьюлетт сосредотачивается на телевизионной сфере. Позже он встречает Дэймона Албарна, с которым он проживал в съёмной квартире. Именно тогда у Хьюлетта и Албарна появилась идея создания группы Gorillaz.

Выдуманная биография группы
http://s46.radikal.ru/i113/1008/07/430431ea9c1d.jpg
2-D - глуповатый, но симпатичный паренек по имени Стю-Пот. Он работает в "Империи Органов Дядюшки Норма", неплохо справляется и имеет серьезные шансы стать региональным менеджером.
Но тут наступает суббота (суббота в Англии самый замечательный день недели - примерно как воскресенье, но с походами за покупками и вечеринками), она несет с собой нечто, что меняет всю его жизнь.
Магазин атакует шайка испорченных головорезов. А Мёрдок, ее предводитель, влетает в "Империю" на своей видавшей виды пятнистой Астре. В его грязные планы входит похитить синтезаторы и образовать с помощью награбленного добра чертовски классную группу, чтобы завоевать верхние строчки чартов. И вот - звон разбитого стекла - он врезается в витрину... и снова грохот - на этот раз досталось бедолаге Стю-Поту. А точнее - его голове. Если быть еще точнее, то его глазное яблоко серьезно травмировано.
Результат этой блестящей вылазки плачевен: 30.000 часов общественно-полезных работ для Мёрдока, к тому же, его обязывают еще и десять часов в неделю присматривать за впавшим в кому Стю-Потом.
Вскоре, однако, наличие Мёрдока за рулем вновь сотрясает мирное существование этого паренька. На стоянке большого магазина "Теско" в Ноттингеме, Мёрдок пытается осуществить свою очередную безумную задумку и выполняет фигуру "высшего пилотажа". При развороте на 360 градусов - да еще и на полной скорости - он катапультирует Стю-Пота через ветровое стекло. Встреча головы последнего с бетонным тротуаром неизбежна. Второй глаз парня поврежден, но зато он приходит в себя.
И перед Мёрдоком предстает молодое, черноглазое божество: прическа колючим "ёжиком" и отсутствующий взгляд. Его внешний вид и то, как он умело обращается с синтезаторами, снова встряхивает что-то там наверху и причудливая жизнь принимает еще более причудливые формы.
Превосходный материал для новой группы. Стю-Пота переименовывают в 2-D (потому что у него в голове "две дырки", то есть два шрама - "two dents") Теперь Мёрдоку нужен ударник.
Возвратимся на несколько лет назад. В Штате Нью-Йорк, Рассел (парень из не особо богатой семьи) учится в отличной школе. Но закончить ее Расселу, увы, не суждено: из-за демона, вселившегося в тело бедняги, его выгоняют. Рассел четыре года лежит в коме, пока тщательно разработанное заклинание не изгоняет из него нечистую силу. Парень поступает в Бруклинскую среднюю школу, где знакомится с группой талантливых уличных музыкантов, ди-джеев и рэпперов. Вроде бы, жизнь налаживается, хип-хоп поддерживает его и фактически спасает его душу. Но это благополучие длится недолго.
В случайной перестрелке всех его друзей убивают. И пока Рассел, единственный выживший, в состоянии шока лежит на асфальте, духи приятелей захватывают тело парня, окрашивая его глаза в устрашающий белый цвет, и передавая ему свои уникальные музыкальные способности.
Родители Рассела отправляют несчастного парня в Англию. Они надеются, что там их сын найдет спокойную жизнь. Но они никак не рассчитывают, что Мёрдок встретит Рассела в музыкальном магазине...
Теперь все, что нужно молодой группе, это гитарист. Без лишних заморочек троица отправляет объявление в музыкальный журнал NME. В день публикации их объявления к дверям студии доставляют почтовый контейнер. Оттуда выпрыгивает маленькая японская девочка с гитарой. Она что-то тараторит на непонятном языке, потом нарезает на гитаре пару аккордов и завершает все это великолепным прыжком Карате. И у Нудл есть одно слово для обалдевших ребят. Это слово - Noodle.
Вот так, посреди хаоса и драк, и появились на свет Gorillaz.

Вымышленные участники группы
Мёрдок ("Тащусь от него" - прим.Люм)
http://s55.radikal.ru/i148/1008/11/021956e56774.jpg
Полное имя: Murdoc Niccals
Родился: Stoke-on-Trent, 6.06.66 г.
Возраст: 35
Влияния: Sabbath, Dub, J Andrew Anderson, Dennis Wilson, Satan
Любимая фраза: Hail Satan!
Основное:
Murdoc сатанист, грубиян, заядлый курильщик, пугает детей, ворует в магазинах, издевается над 2-D, что еще можно сказать?! Только то, что именно он собрал воедино Gorillaz, чем до сих пор гордится и не устаёт повторять, что Gorillaz это его и только его группа. Это именно по его вине Stu-Pot и стал 2-D, получив пару приличных ударов по голове. Murdoc басист-самоучка, вечно желающий быть фронтменом и прекрасно понимающий, что для успеха недостаточно хорошей музыки. Необходимы прекрасная внешность (чего нет, того нет...) и хитросплетённые, извращённые мозги (вот этого хоть отбавляй!).
Это должен знать каждый!
Несмотря на расхожее мнение, Murdoc изучает не только порножурналы, басист прекрасно начитан. Сильно не любит 2-D (если не сказать больше), сам утверждает, что там просто нечего любить, но всем понятно: Niccals завидует бешеной популярности вокалиста. Вообще, Murdoc брал в группу 2D, в основном, с целью привлечения девчонок, так как ничего другого он не мог ожидать от туповатого паренька с отличной внешностью... И все же, Murdoc имеет и свою далеко не маленькую толпу поклонниц. Живет в своеобразном доме на колесах, он же автофургон, он же Winnebago (доступ внутрь можно получить, купив альбом Gorillaz). После кражи фургона поклонниками, зарёкся раздавать ключи от фургона направо и налево. Позже Winnebago был найден в США. Это интересно: По словам Noodle, Murdoc никогда не чистит зубы, да и моется нечасто, так что аромат, источаемый басистом оставляет желать лучшего. Поклоняясь Сатане, Murdoc носит перевёрнутый крестик и одно время предавал огню ни в чем неповинных кошек. Сейчас он бросил эту забаву, объясняя, что у него есть дела поважнее. Все, что ему нужно для счастья это всего лишь мировое господство. Если подобное случится, первым же указом Murdoc введет курение, любовные укусы и принудительное порно в государственный учебный план школ и сам будет принимать экзамены по этим предметам у выпускников... и, наверное, выпускниц. Кто-то до сих пор верит, что он шутит. О, наивные!А вот и тот самый фургон звезды... Murdoc умеет и любит манипулировать другими людьми. Поскольку ни Noodle, ни Russel не позволяют ему собой особо управлять, Murdoc сполна отыгрывается на кротком и наивным 2-D. Murdoc Niccals незаурядная личность. Как он сам утверждает, он достиг половой зрелости в восемь лет, а в девять уже потерял девственность. Этот на редкость хитрый и злобный индивидуум не выносит IKEA , называя этот магазин адом на земле. Легенда: Давать интервью это, наверное, одно из любимых занятий Murdoc a. А доминировать, затыкая остальным рты и кроя матом все подряд это его хобби. Именно ему принадлежит ведущая роль в большинстве интервью, остальные же участники Gorillaz получают возможность высказаться, только если Murdoc a нет рядом или если он уже высказал свое мнение. На самом деле: Несмотря на жесткость суждений и отсутствие каких-либо моральных ограничений, его высказывания зачастую обладают здравым смыслом и выражают мнение всей группы.
Цитата:
To 2-D: "Well done Stu Pot! That one was from the heart! It s a shame that it didn t consult with your brain before letting rip but never mind!"
Итог:
Дурно воспитан, себе на уме, весьма отрицательный персонаж, обладающий какой-то неуловимой привлекательностью.
Биография
Murdoc родился 6 июня 1966 года в английском городе Stoke-on-Trent. В книге Rise of the Ogre указано, что Murdoc был оставлен на пороге дома своего приёмного отца и был очень трудным ребёнком. Возможно к этому привели наркотики и трудное детство. Приёмный отец Мёрдока Sebastian James Niccals был злобным пьяницей, который часто оскорблял и эксплуатировал своих сыновей. Кем была мать Мёрдока никто не знает. В местном пабе регулярно проходило шоу, на котором Мёрдоку приходилось выступать, чтобы заработать на выпивку для отца. Однажды он даже играл Пиноккио, исполняя песню "I've Got No Strings". Murdoc никогда не ладил со своим братом по имени Hannibal, который дважды разбивал ему нос, однако именно благодаря ему Мёрдок узнал о своих любимых группах, таких как The Clash.
До Gorillaz Murdoc играл в других группах, одной из которых была метал-группа, состоящая из шести человек, в которой сам Мёрдок был на басистом. Имена остальных участников этой группы были указаны на промо-буклете Gorillaz 2005 года: Billy Boy и Tiny были гитаристами, Crunch ударником, Rocky клавишником и шестой участник Munch. Больше ничего про них неизвестно, хотя помимо этого буклета фотографии Crunch, Billy Boy и Tiny можно увидеть в Kong Studios в комнате инструментов.
После аварий с участием 2D и знакомства с Расселом Murdoc создаёт новую группу, которая получает название Gorillaz. Он покупает Kong Studios. Гитаристкой в группе тогда была подруга 2D по имени Paula Cracker, однако вскоре музыкантам пришлось искать нового гитариста. Им оказалась молодая японская девочка Noodle, прибывшая в посылке прямо на порог студии. Вскоре Murdoc записывает дебютный альбом Gorillaz. После достижения славы и богатства, а также нескольких неприятных похмелий пьяный басист отправляется в Лос-Анджелес, чтобы начать производство фильма.
Но к сожалению этому не суждено было случиться. Участники группы были обмануты сумасшедшим режиссёром, а сам Мёрдок был слишком стар для участия в съёмка, да и сценарий написать так и не удалось. Всё заканчивается тем, что Мёрдока сажают на 30 лет за то, то он расплатился с проститутками фальшивыми чеками. В тюрьме Murdoc знакомится с заключённым с ужасающей репутацией по имени Cortez, делает несколько татуировок, а также проходит открытый университетский курс по медицинским препаратам, получая в итоге звание доктора. Мёрдок сбежал с помощью двух мексиканских заключённых, сымитировав своё повешение, для чего использова фигуру себя из папье маше и диктофонную запись со стонами. Кроме того, там он встретил женщину по имени Angel Cunningham.
После этого Murdoc возвращается в бордель, чтобы окончательно разобраться с мексиканскими авторитетами, покупает в дюти-фри текилу и сомбреро и возвращается в студию. Там он обнаруживает, что Нудл записала новый альбом Demon Days, для записи которого Мёрдок уже собирался брать кредит. Новый альбом делает группу ещё более известной и популярной. После нескольких видеоклипов Мёрдок вместе с Нудл тайно снимают клип El Manana, по сюжету которого Нудл погибает в конце.
Разумеется все были шокированы этим клипом, однако Мёрдок заявил, что Нудл жива и находится в безопасности. Весь этот заговор с клипом был затеян лишь для того, чтобы отомстить давнему врагу группы - ненормальному гитаристу-хиппи Little Jimmy Manson, который сабботировал группу за то, что вместо него в качестве гитариста приняли Noodle. Murdoc знал это и решил избавиться от назойливого врага пока было не поздно. Он предложил Jimmy план по уничтожению одного участника группы, чтобы карьера Gorillaz закончилась, а они вдвоём создали новую группу. В соответствии с этим планом Jimmy Manson должен будет находится вместе с Нудл на летающем острове внутри башни во время съёмок клипа, а когда остров начнёт падать после обстрела с вертолётов, Jimmy застрелит Нудл, заберёт её парашют и благополучно парашютируется. Однако Мёрдок не только "забывает" оставить на острове оружие, но ещё и заперает Jimmy в башне. В результате Jimmy погибает "якобы" из-за несчастного случая, а Noodle благополучно парашютируется с острова.
Позже Murdoc в Rise of the Ogre пишет: "Мне не будет места на земле, если я убью Нудл. Вы с ума сошли? Она же Нудл. Мы - Gorillaz! Величайшая группа на земле. Я высокомерный, беспощадный, но даже я не настолько глуп. У меня нет никаких оснований и мыслей уничтожать собственную группу. Ни за что. Этот клоун получил по заслугам".
Мёрдок - самопровозглашённый лидер группы и часто пытается запугать других участников группы, если они встают не его пути. Кроме того он бабник. Несмотря на эти серьезные недостатки личности, он часто бывает забавным за счёт использования творческих оскорблений и человеконенавистнической тирады. Он алкоголик и бывший наркоман, к тому же имеет проблемы с личной гигиеной. Основное влияние на его музыкальный вкус оказали Black Sabbath, The Clash, David Bowie и The Rolling Stones, а также AC/DC, Syd Barrett и The Ramones. Будучи сатанистом, Murdoc постоянно носит с собой перевёрнутый крест, а на его теле много различных татуировок с сатанистской символикой. В начале карьеры Gorillaz Murdoc одевался преимущественно в серый свитер и джинсы, однако позже его гардероб значительно расширился, например на съёмках клипа Dirty Harry он был одет в военную форму, напоминающую нацистскую. Впрочем, ему ничего не стоит повиться на сцене в одних трусах.
_________
2-D
http://s08.radikal.ru/i181/1008/e9/e1e8e0e5bea4.jpg
Полное имя: Stu-Pot James
Родился в: Crawley
Дата рождения: 23 марта 1968г
Влияния: Butorphanoi, Tartrate, Phill Oakey, Lucio Fulci
Любимая фраза: "But Murdoc..."
Основное:
В юности 2D пару раз ударили по голове (скорее всего речь идет о пресловутой аварии), что не прошло незамеченным для его физического и психического здоровья. 2D – милашка с абсолютным отсутствием мозгов (надо заметить, что сам он этого не признает - “ No! That’s rubbish! It’s just one of Murdoc’s "Award Winning" jokes! I’ve got a lot to say just not all of the time, like him ”) Люди думают, что 2D клевый и загадочный, а на самом деле он просто страдает мигренями. Следствие постоянных головных болей - Stu постоянно находится под некоторого рода наркотическим опьянением от огромного количества болеутоляющих.
2D поклоняется Murdoc’у, который, по его мнению, спас ему жизнь (выходил Stu-Pot’а, когда тот находился в коме) В группе он клавишник и вокалист. Любит граффити, оргАны (музыкальные инструменты), увлекается буддизмом и поддерживает компанию «Free Tibet» Идеальный продукт для постеров и обложек журналов, ангельский голос и сочная попка. 2D все любят (кроме Murdoc’а, но он просто завидует), включая легионы поклонниц. Но достоверно известно, что у Stu есть подружка Paula, которая, кстати, недовольна его деятельностью в группе.
Это должен знать каждый!
Имя 2D - сокращение от Two Dents, то есть два шрама на голове. Дырки тут ни при чем, а глаза у него в порядке. Stu прекрасно видит, черный же цвет – результат аварии. Оба глазных яблока у него повреждены, но глаза у 2D совсем не выбиты, как многие ошибочно считают.
У Stu отличные волосы, их цвет ненатуральный, хотя и красить он их никогда не красил. Просто парень слишком много тусовал на стоянке большого торгового центра (что из этого следует не совсем понятно, скорее всего - просто выхлопные газы и химикаты сделали свое дело...) Ежик на голове он приобрел после второй аварии. Передние зубы 2D выбил «милый и добрый» Murdoc.
Это интересно:
2D продал басисту свою душу, Кукла Вуду...а тот, в свою очередь, считает Stu собственностью и измывается над наивным 2D... Спросите «как»? Самый наглядный пример: вуду-кукла в Winnebago. Это не просто вуду-кукла, а маленькая копия 2D, и, что характерно, каждый может прийти, взять куклу и вогнать бедолаге пару иголок между ног, а потом любоваться результатом... (комплект булавок и схема чего-куда-втыкать прилагается) На одном из фанатских сайтов подписывается петиция в защиту Stu-Pot’a от вуду-атак. Любимые фильмы 2-D: «Rockers», «Dawn of the Dead» и «Weird Science»
Stu-Pot пахнет ирисками, следит за своей внешностью и, как и Murdoc, терпеть не может Икею.
Легенда:
Обычно тихо дремлет, потом встрепенется, услышав знакомое слово, выпалит не в тему историю из своего детства, выслушает все, что о нем думает Murdoc и снова затихнет. Иногда бывает очень активен, тогда «говорит от сердца, но, увы, не посоветовавшись с мозгами» Порой даже матерится (но редко). Обычно после прочтения интервью возникает мысль «aaaaw, ну разве он не прелесть?!»
На самом деле: Смешит забавными ответами на каверзные вопросы, заминая неловкость (Вопрос: кто из Gorillaz популярнее всего среди девушек? Ответ 2D: Я самый популярный среди тех, кто любит меня!) а также задвигая на задний план вопросы, на которые Gorillaz не хотели бы отвечать.
Цитата:
To Murdoc – “Why have you got to be miserable all the time? I can’t talk to you about anything, it’s always "You’re a Muppet Stu-Pot" or "Shut up Stu-Pot" I’ve always wanted to do an interview for «Smash Hits», y’know!? I think it’s really cool, I mean we’re pop stars, it’s wicked!”
Итог:
Глуповатый фронтмен с милой мордашкой и абсолютно непостижимым ходом мысли. Так ли прост, как хочет казаться – неизвестно.
Биография
Своё имя он получил из-за двух чёрных глаз, которые стали такими после аварии с машиной Мёрдока. Его настоящее имя - Stuart Pot (Стюарт Пот), часто сокращается до Stu-Pot (Стю-Пот). Он родился в Англии, город Хартфордшир, а вырос в Кроули. Его отец, David Tusspot, работет механиком, мать, Rachel Tusspot - медсестрой, которая поставляет ему таблетки от головной боли. Стю-Пот не отличался умом, но был добрым и тяготел к музыке. В возрасте одиннадцати лет он ударился головой при падении с дерева и у него выпали все волосы. Когда они отрасли снова, то имели цвет голубой лазури.
Stuart Pot посещал школу St. Wilfred, где получал весьма неплохие оценки. Когда Стюарт повзрослел, он не знал, чем бы хотел заниматься. Сначала он решил стать охотником за бурями, потом решил рисовать граффити. Позже у Stu-Pot появился интерес к музыке, когда отец купил ему синтезатор Casio VL-1. Музыкальным идолом Стюарта был Augustus Pablo, а любимой группой - The Human League.
В 19 лет в жизни Стюартра случилась драма, когда 31-летний хулиган Мёрдок Никкалс на своё машине Vauxhall Astra влетел в стену Uncle Norm's Organ Emporium, где работал Stuart Pot, в результате чего Стю повредил правый глаз. Мёрдок был арестован и приговорён к 30000 часов исправительных работ, а также был обязан ухаживать за Стюартом в течение 10 часов каждую неделю.
Год спустя, неучачная попытка Мёрдока впечатлить каких-то женщин привела к тому, что его машина перевернулась, а Stuart вылетел через лобове стекло и ударился головой об асфальт. Когда Стюарт очнулся от комы, он обнаружил, что его левый глаз оказался повреждён также, как и правый. Именно тогда Мёрдок прозвал его 2D, намекая именно на два похожих на дырки глаза, а вовсе не на двухмерность. Что интересно, самому 2D так понравилась эта кличка, что он практически перестал использовать своё родное имя.
Во время творческого перерыва группы Стюарт работал в Eastbourne и собирал деньги, чтобы съездить на The Switchback Ride, где он встретил Shane Lynch, бывшего участника группы Boyzone и подружился с ним. К тому времени 2D принял стиль "тедди-бой" и разгуливал в таком виде по городу вместе с Шейном. Он не вспоминал про Gorillaz в течение четырёх лет, пока не получил сообщение от Noodle, после чего вернулся в Kong Studios, поняв свою ответственность за успех группы.
У 2D довольно длинные руки и пальцы. Кроме того у него отсутствую передние зубы, однако несмотря на это он всё равно может чётко петь. Правда у его речи всё-таки есть дефект, например он говорит "summfink" вместо "something". С выходом первого альбома его голос стал более глубоким.

Рассел
http://i057.radikal.ru/1008/4e/20beb11d75ca.jpg
Полное имя: Russel Hobbs
Родился в: New York, US of A
Возраст: 25
Влияния: Farrakhan, Chaka Khan
Любимая фраза: Peace!
Основное:
По мнению некоторых, в любой группе должна быть вражда. Она есть и в Gorillaz, и прекрасно представлена отношениями Murdoc'a с 2-D. Понаблюдав за ними некоторое время, любой понимает: должно быть что-то, связывающее участников коллектива вместе. Что-то, не позволяющее Gorillaz распасться при следующем же разногласии, зачастую перерастающем в драку. Это что-то, а точнее, кто-то действительно существует.
Это должен знать каждый!
В теле ударника Gorillaz обитает пятый, неофициальный участник группы - призрак одного из убитых друзей Russel'a. Зовут призрака Del, именно его мы можем видеть (и слышать) в клипах "Clint Eastwood" и "Rock The House". Del периодически вырывается наружу и время от времени читает весьма качественный и оригинальный рэп. Именно Russel является той основой, надежной и незаметной силой, удерживающей Gorillaz вместе. Он предпочитает фирменную одежду, любит поесть и присматривает за Noodle. Его отличительными качествами являются способность сохранять спокойствие и хладнокровность даже в сумасшедшей атмосфере Kong Studios. Он хорошо воспитан и всегда уважает старших.
Это интересно:
В школе Russel'у не давалась биология, особенно хирургические операции на сердце, он тянул лишь на "тройку с минусом". Murdoc разболтал, что однажды, Russel решил устроить бассейн у себя в гостиничном номере, закрыл все окна и двери и открыл все краны... Последствия не разглашаются, но можно легко догадаться, ЧТО именно открылось глазам администрации отеля чуть позже...
Любимые фильмы Russel'a:
"Carlito's Way", "Heat", "Blade" и "Beat Street"
Интервью:
После того, как люди узнали про Del'a, живущего в теле Russ'a, толпы фанатов приходили к ударнику, умоляя его поговорить с другими умершими представителями хип-хоп движения. Это порядком надоело Russel'у и он объявил, что он не гадалка, не может проводить сеансы связи с умершими и что "все это заключается только в Del'е и в нем самом". После этого возник резонный вопрос, а где же тогда духи остальных друзей Russel'a, если "все это заключается только в Del'е и в нем самом" и почему они никогда не показываются? Ответа на этот вопрос Gorillaz пока не дают.
Легенда:
Russel не трепет попусту языком, только отвечает на адресованные ему вопросы, да время от времени одергивает разошедшихся товарищей и вставляет иронические замечания. В то же время, он всегда довольно дружелюбен и, в отличие от Murdoc'a никогда не орет на журналистов.
На самом деле:
Немногословные реплики Russel'a довольно точно отражают его роль в группе: его успокаивающие интонации внушают некоторую уверенность, что 2-D все-таки сможет дожить до очередного дня рождения... Он зачастую отвечает вместо Noodle, когда Alan'a нет поблизости.
Цитата:
"We all love each other like brothers and sisters apart form Murdoc who hates us and him self equally"
Итог:
Чернокожий, довольно хладнокровный, хорошо воспитанный парень. То самое "что-то", спасающее группу от очевидного распада, без него Gorillaz не смогли бы существовать.
Биография
Рассел родился в бруклине 3 июня 1975 года. Он был хорошо воспитанным, вежливым, внимательным и уважительным ребёнком. Однако вскоре его начинают преследовать неприятности. Russel обучался в школе The Xavier School for Young Achievers, но был исключён оттуда после того, как избил несколько своих одноклассников из-за одержимости демонами. После этого из-за одержимости и постоянной тревоги Рассел впадает в кому, в которой он пролежал четыре года, пока человек по имени Father Merrin не изгнал демонов, вселившихся в его тело.
Из-за невозможности вернуться в прежнюю школу Russel был направлен в бруклинскую школу, в которой многие учащиеся увлекались хип-хопом. Однако вскоре в ходе перестрелки все друзья Рассела погибают, а их души поселяются в его теле и до сих пор иногда делают его поведение неконтролируемым. Наиболее известными из этих духов был лучшим другом Рассела по имени Del, которого придумал и озвучил Del tha Funkee Homosapien. Del выглядит как голубой тусклый призрак, которого можно видеть в таких клипах, как Clint Eastwood and Rock the House.
Во время творческого перерыва Gorillaz в конце 2003 года Russel переживает страшную травму. Душа Del'а была вырвана из тела музыканта усилиями Grim Reaper, после чего Расселу понадобился год, чтобы восстановиться. Вскоре после изгнания духа Del'а Рассел уединяется для записи собственного альбома под названием The Seventh Heaven Hip Hop and Harmony Album. Однако этот альбом был отменён из за ряда связанных с ним парааномальных явлений. Russel вернулся в Kong Studios самым последним.
Russel очень рассеянный. Это может быть результатом его психического состояния, которое сильно ухудшилось после изгнания духа Del. Кроме того, обычно меланхоличный и отчёждённый Рассел всё же иногда выражает недовольство частыми выходками Мёрдока и его издевательскому отношению к 2D. Кроме того, Russel говорил, что сделает всё возможное, чтобы защитить гитаристку Нудл. Кроме этого Рассел увлекается едой, а именно её приготовлением и поеданием. К тому же он хороший эксперт в области музыки, причём не только хип-хопа.

Нудл
http://s06.radikal.ru/i179/1008/0e/5f5f781cc9d5.jpg
Полное имя: неизвестно (Кличка Noodle)
Родилась в: Osaka
Возраст: 10 лет
Влияния: Haiku poetry, Loa Zi, Richie Sambora
Любимая фраза: "Nooodle!!!"
Основное:
Когда Gorillaz понадобился гитарист, они и представить не могли, что им станет маленькая неугомонная японка. Малышка отправила себя (малышку отправили?..) за океан в почтовом контейнере, прочитав объявление группы в музыкальном журнале. Безусловно, ребята были сильно удивлены, когда девочка выпрыгнула из ящика и попыталась объясниться с ними на японском. Поскольку по-английски Noodle практически не говорит, а на момент прибытия в Англию знала всего одно слово «Noodle», то так ее и назвали.
Noodle чудесно играет на гитаре и иногда поет. Кстати, она эксперт в области восточных боевых искусств. Обычно она вращается возле «большого брата» Russel’a, но и с 2-D у нее особые дзэн-связи («буддийская секта «дзэн» в Японии проповедует созерцание и интуицию как основу прозрения»). Ее очень забавляет безрассудство Murdoc’a, но в случае чего девочка может защитить и себя, и амёбо-подобного в большинстве случаев 2-D (а Russel’a и защищать не надо) от его нападок.
Это должен знать каждый!
«Noodle» переводится как «лапша», но в то же время возможен перевод «балда, простак, дурень, олух, голова, башка» (что маловероятно, впрочем). Девочка все же немного знает Плеер даже здесь :))английский, так, она учит необходимые фразы (“You pay for Scala, you get Gorillaz!”) и под аккомпанемент 2-D и Russel’a даже смогла спеть Murdoc’у “Happy Birthday to You” утром в его день рождения (чем немало растрогала последнего). Общается с внешним миром при помощи переводчика Alan’a.
Это интересно:
Ее биография – сплошная загадка, даже Gorillaz практически ничего о ней не знают. Известно, что в семье Noodle все играли на гитаре, с трех лет она проживала в специальном Дзэн монастыре, где ее учили этому мастерству. Она никогда бы не стала исполнять вокальные партии вместе с Murdoc’ом, поскольку «у него изо рта пахнет», а с 2-D она даже не волнуется, когда поет, потому что это – «как играть с лучшим другом» У нее 23 штуки radio-hat (они же headphone hat, дословно – радио-шляпа, наушники), она носит их по очереди. В наушниках слушает (к примеру) Cornelius. В свободное время любит скачивать MP3 из Интернета, поливать свои карликовые деревья, заниматься карате и учиться ди-джеить с Russel’oм. Любит Power Puff Girls, Tomagatchi pets, Pokemon, Yo-yo's, свои многочисленные наушники, рис и лапшу. Любимые фильмы: «Seven Samurai» and «The Iron Giant» Очень любит ириски, а потому – и 2-D, раз он ими пахнет...
Легенда:
Вообще-то, по легенде, Noodle не может давать интервью, ведь она практически не знает английского. Но порой девочка на родном Японском выкрикивает непонятные фразы и сыплет афоризмами (после чего журналисты, наверное, проклиная все на свете, мечутся в поисках японских словарей, но мечутся, судя по всему, успешно – практически все фразы в интервью переведены на английский). Кроме того, в интервью может принимать участие Alan. По-детски откровенна (почти как 2-D)
На самом деле:
Все так и есть, хотя порой Noodle уж слишком благоразумна для десятилетнего ребенка...
Цитата:
(Translated from Japanese) Blessings are not received twice and calamities do not occur alone!
Итог:
Милая десятилетняя девочка-вундеркинд серьезная не по годам. Единственное «но», не позволяющее называть Gorillaz boy-band’ом. Как хорошо, что она есть!
Биография
По легенде, Нудл родилась 31 октября 1990 года в японском городе Осака и прибыла на порог студии Gorillaz в ящике компании FedEx в ответ на размещённое ранее объявление о поиске гитариста в группу. Она не могла произнести по-английски ни одного слова, кроме "noodle", что переводится как "лапша". Собственно это и дало ей такое имя. После того, как Noodle освоилась на новом месте жительства, она была принята в группу гитаристкой.
В книге Rise of the Ogre описывается, что в ноябре 2003 года, во время творческого перерыва группы, Нудл вернулась в Японию, чтобы узнать о своём прошлом, а также о мучавших её кошмарах.
По возвращении в Японию, Noodle вспомнила всё своё прошлое после того, как услышала в ресторане кодовую фразу "ocean bacon". Произнёс её создатель и наставник Нудл по имени Mr. Kyuzo, работавший в ресторане шеф-поваром. Он рассказал Noodle о её прошлом, о том, что она была одним из испытуемых прототипов супер-солдат, но была обучена ещё и как музыкант. В результате, Нудл умела обращаться с оружием, знала множество языков, но специализировалась именно на гитаре, которая была одновременно и инструментом, и разрушительным оружием в её руках. Из 23 детей, созданных в рамках этого проекта, Noodle была единственной выжившей. Mr. Kyuzo специально отправил её в Англию к участникам Gorillaz, так как знал, что там она будет в относительной безопасности. Существует ещё два кодовых слова, одно из которых стирает её память, а второе превращает в бешеную машину для убийства. Эти кодовые слова знает тольк сама Нудл и, возможно, Mr. Kyuzo. Noodle хранит оба кодовых слова в конверте, чтобы они не попали в чужие руки. Вместе с этими воспоминаниями Нудл восстановила способность говорить по-английски и первой вернулась в Kong Studios. Она провела там в одиночестве шесть месяцев, подготавливая материал для альбома Demon Days.
После выхода альбома Demon Days внешность Noodle сильно изменилась, в частности она повзрослела и стала выше, у неё изменился цвет волос с чёрного на пурпурный, а глаза стали не просто чёрными точками как у 2D, а приобрели зелёный цвет и зрачки, что можно видеть в клипе El Manana.
В марте 2006 года вышел клип на песню El Manana, по сюжету которого Нудл погибает. Кроме того, за несколько дней до этого в вестибюле Kong Studios появились коробки, которые позже были перемещены в комнату Noodle, а позже в этой комнате практически не осталось никаких вещей. Многи фанаты были шокированы этим видеоклипом и событиями в Kong Studios и появилось множество слухов о смерти персонажа. В книге Rise of the Ogre Мёрдок рассказывает, что клип действительно снимался вживую и Нудл принимала в этом участие, однако она жива и невредима, так как получила команду парашутироваться с летающего острова незадолго до его падения.
8 ноября 2007 года в своём дневнике на Facebook Мёрдок сообщает о том, что Noodle была похищена демонами, захватившими Kong Studios. Они затащили ещё в ад, вход в который находится в подземелье студии. По словам Мёрдока, он считает, что она сама не сможет выбраться оттуда и он окажет ей помощь. Позже он объясняет, что Нудл была похищена по ошибке вместо Рассела теми духами, которыми Рассел ранее был одержим. 13 сентября 2008 года Мёрдок на официальном фан-сайте сообщает, что успешно спас Нудл и теперь она в безопасности и всё в порядке.
Помимо игры на гитаре Noodle также демонстрирует вокальные способности. На раннем этапе становления группы она могла говорить только по-японски, за исключением простых английских слов, вроде "duh" и "yeah", которые Russel переводил для неё, правда чаще всего неправильно. Впрочем она всё-таки немного пела на английском, например в треке 19-2000 и ещё нескольких композициях из первого альбома. Позже Нудл начала хорошо говорить по-английски, кроме того было замечено её умение хорошо танцевать. Noodle самостоятельно исполнила песню DARE, кроме того клипы на псени DARE и El Manana были сняты только с её участием.
Нудл является большой поклонницей фильмов Хаяо Миядзаки, таких как "Унесенные призраками" и "Небесный замок Лапута", откуда была позаимствована идея летающего замка в клипе Feel Good Inc и El Manana. Кроме этого, на её компьютере в Kong Studios имеется файл "23 факта о числе 23", что говорит о её заинтересованности этим числом.
Озвучивают Noodle несколько людей. В первом альбоме этим занимались Miho Hatori - бывшая вокалистка группы Cibo Matto, а также Tina Weymouth из группы Talking Heads. Haruka Kuroda озвучивает Нудл в интервью. Rosie Wilson исполнила песню Dare. Реальными же гитаристами в группе в разные периоды были Simon Katz, Simon Tong и сам Дэймон Албарн.

Студийные альбомы
2001 — Gorillaz
2005 — Demon Days
2010 — Plastic Beach
Сборники
2002 — G-Sides
2007 — D-Sides
Награды и номинации
2001 — Первый альбом группы Gorillaz был продан в количестве 7 миллионов копий и внесен в Книгу рекордов Гиннесса как «Лучшая виртуальная группа».
2001 — Первый альбом группы Gorillaz был номинирован на Mercury Prize 2001 года, но позже был снят с номинации по просьбе группы.
2005 — Второй альбом группы Demon Days стал платиновым в Англии и двойным платиновым в США.
2006 — Второй альбом группы Demon Days получил 5 номинаций Грэмми и выиграл в «Лучшая поп-группа с вокалистом».
2007 — Gorillaz и Demon Days превышают 15 миллионов копий.

14

Маленькое заявление: Группы и исполнители, информацию о которых я выкладываю, не всегда, вопреки названию темы, являются моими любимыми. Вся информация выкладывается не столько для демонстрации собственных предпочтений, сколько с расчетом на ознакомление с творчеством музыкантов и для  обсуждения. Когда именно группа является моей любимой, я сообщаю всякий раз отдельно.

Итак, а теперь мы продолжаем...

15

Сайт-то у нас повязан с аниме,мангой, а значит, с Японией) Немного из их музыкантов.
Группа Exist†trace
http://s005.radikal.ru/i209/1008/6a/758c2c71d2c0.jpg

Exist†trace – молодая и не слишком известная visual-kei группа - была создана 15 июня 2003 года при участии Jyou (Джу), miko (Мико), Naoto (Наото) и Mally (Мэлли). Их внешность можно описать, как довольно типичный gothic Visual Kei, и несмотря на то, что некоторые девушки придерживаются более женственной внешности, их общий образ остаётся довольно тёмным. Внешний вид соответствует их музыке - звук мрачен и тяжёл, с множеством криков (screaming) и рычаний (growling), соседствующих с мелодичным пением.
Их первое живое выступление состоялось 28 декабря 2003 года, а уже в феврале группа выпустила первую демо-запись, названную «Hai no yuki». В марте к остальным участницам присоединилась Omi (Оми) – гитара.
Девушки продолжали активно выступать, и в июле вышла в свет вторая демо-запись, «Kokumu».
В августе 2005 года они наконец-то записали свой первый сингл «Ambivalence». В следующем году появились их второй и третий синглы, которые поступили в продажу в феврале и июле. Группа делала ставку на живые выступления, принимая участие в концертах наравне с такими группами, как Sulfuric Acid и +ISOLATION.
В ноябре их песня была представлена на сборнике «SUMMIT 03» вместе с композициями от SULFURIC ACID и Hizaki.
Первый мини-альбом Exist†trace, в первый выпуск которого включен DVD с некоторыми PV, вышел в декабре 2006 года. Кроме этого, в сборник DVD «Silent Hill20061125» группа Exist†trace войдет наряду с такими командами, как gemmik и +ISOLATION. Эта группа чрезвычайно перспективна в музыкальном отношении и, несомненно, имеет все шансы достичь вершин успеха.

16

Malice Mizer
http://s005.radikal.ru/i210/1008/ac/99728135e8bb.jpg

Malice Mizer (произносится как «марису мизэру») — японская группа, сочетающая в своей музыке самые различные стили, от классики до готик-метала. Эта группа является одним из ярчайших представителей популярного на данный момент в Японии стиля visual kei.
Становление группы Malice Mizer относят к началу 90-х. После того, как «отгремела» первая волна visual kei, многие группы начали использовать яркие костюмы и косметику, сочетать традиционное и заимствованное. С легкостью прижился и женственный образ музыканта: теперь на сцену стало можно выйти в бальном платье…
Звучание Malice Mizer уникально. Группа щедро наполняет свои композиции элементами классики, импровизируя и добавляя собственные штрихи. Самые ранние композиции можно охарактеризовать как «барокко» или «ренессанс». Высокий голос Тэцу добавляет музыке еще большую легкость. Вместе с Гактом в группу приходит и разнообразие стилей — это самый продуктивный период творчества Malice Mizer. Самые поздние композиции Malice Mizer приобретают всё более отчетливые «готические» очертания: орган, синтезированный хор, эффектные аранжировки с использованием электроударных и шумов.
Трудно определить стиль Malice Mizer. Их внешний вид, свмещает в себе декаданс 19 века, готический и викторианский стили. Это может показаться странным для того, кто не является поклонником группы или не имеет представление о Visual Kei. Название группы само по себе тоже в некотором роде трюк но, согласно утверждениям Маны и Гакта, слова 'malice' ("злоба") и 'misery' ("страдание") - лучший ответ на вопрос, который лежал в основе принципа группы - "Что есть человек?" Едва ли можно было ожидать от Malice Mizer тяжёлой музыки, но в их музыке сочетаются рок и поп, металл, классика, электронный стиль и все, что когда-либо существовало. Их стиль менялся с годами, но иногда песни даже с одного альбома звучали так, как если бы они были написаны совершенно разными группами. И хотя они создали новое направление именно в моде (Мана считается создателем стиля 'Gothic Lolita'- "Готическая Лолита"), их музыка также уникальна, ведь никто не может добиться того же звучания.
Каждый участник группы внёс свой вклад в её уникальность, но очевидным лидером группы был Мана - экстравагантный гитарист, который не только написал большинство песен, но и отвечал за визуальный аспект.
Официальной датой образования коллектива считается конец августа 1992 года. Основателями группы считаются Мана и Кодзи, вместе ранее игравшие в банде под названием Mirage, собственно и основное первоначальное звучание было построено на их вкусах. В ранней музыке Malice Mizer прослеживается влияние волны рок-команд 70’х. В интервью Мана замечает, что в школе он увлекался металлом и панком. Также он отмечает, что всегда был неравнодушен к французской поп музыке.
Первоначально в группе играли пять человек: Мана – гитара, Тецу – вокал, Ю-ки – бас, Кодзи – гитара, синтезатор, Газ – барабаны. Однако в 1993 году Газ покидает Malice Mizer для продолжения карьеры в группе Knueklid Romance, и его место занимает Ками, бывший барабанщик той же группы. Дебютный альбом команды, Memoire 1994 года, пронизан духом Эгейского моря, Рима, готикой. Но и прослеживаются классическая музыка, французский поп. Как обычно бывает с первым альбомом это винегрет музыкальных звучаний..
Споры о стилях не оставляют группу, из-за трений уходит Тецу. Не совсем ясно, почему Тецу покинул группу. Одни источники утверждают, что он не оправдал ожиданий Маны, другие - что самому Тецу не нравилось то, что все выступления Malice Mizer походили не на музыкальные, а больше на театральные.
После Malice Mizer он начинает играть в Zigzo. Группа пытается найти ему достойную замену, но Мана бракует почти всех. Лишь спустя почти год группа находит себе нового вокалиста. 10 октября 1995 года официальным вокалистом стал, кардинально изменивший стиль музыки Malice Mizer и приведший группу к славе Камуи Гакт.
Первым синглом Malice Mizer стала песня "Uruwashiki kamen no shotaijoara". После чего группа успешно гастролировала по стране. В конце июня 1996 года выходит второй альбом группы Voyage ~sans retour~. После чего коллектив продолжает давать концерты на одних из самых больших площадках страны. 30 июня 1997 одна из крупнейших звукозаписывающих компаний Японии - Nippon Columbia, подписывает с коллективом контракт. 19 июля этого же года, выходит их первый макси-сигнл "Bel Air ~Kuhaku no toki no naka de~. В магазинах появляются сопутствующие товары и гаджеты. Группа принимает участие в различных телешоу, снимает видеоклипы и даже художественный фильм с участием группы. 18 марта 1998 года выходит третий по счету и первый, записанный под лейблом "Nippon Columbia", альбом Malice Mizer Merveilles. Вслед за которым следует выпуск ряда синглов с этого альбома и потрясающее турне по стране. Malice Mizer шагает по Японии с победным маршем японской рок музыки.
19 января 1999 года Камуи Гакт официально объявляет о своем уходе из группы и начале сольной карьеры. По слухам, это произошло из-за разногласий внутри группы, ведь с приходом в неё Гакта, началась ломаться прежняя концепция группы и уход звучания в более легкие стили.
Вскоре после ухода Гакта коллектив постигла еще одна трагедия. 21 Июня 1999 года от субарахноидального кровоизлияния умер ударник Ками. Группа посвятила ему свой мини-альбом и видео. В Malice Mizer осталось всего три участника - Мана, Кодзи и Ю-ки. Несмотря на это группа продолжала свою успешную музыкальную деятельность, и выпустили такие работы как «Saikai no Chi no Bara» и «Kyomu no Naka de no Yugi».
В двухтысячном году Malice Mizer приглашают нового вокалиста. Его имя долго держится в тайне, нагнетая ажиотаж и привлекая интерес к группе. 23 августа 2000 года Malice Mizer официально объявили, что их новый вокалист – бывший участник группы Pride of Mind - Клаха. В эпоху Клахи музыка Malice Mizer становится мрачнее и тяжелее, что подходило имиджу группы более, чем когда-либо.
Записанный 2001 году альбом Bara no Seidou стал если не лучшим, то одним из самых успешных альбомов группы. Это настоящий профессиональный альбом, выдержанный в одной стилистике, написанный целиком, а не составленный из отдельных песен. По жанру этот альбом можно отнести к готик-року, но с поправкой на то, что это, все таки, Япония, а значит размах действа, которое ставится на концертах, потрясает. После этого Malice Mizer выпустили еще три сингла «Gardenia», «Beast of Blood» и «Garnet», также был снят второй художественный фильм про вампиров с участием группы.
11 декабря 2001 года группа заявила о распаде. Каждый участник группы решил, что ему интересно заниматься чем-то своим. Клаха и Кодзи организовали свои проекты Eve of Destiny и Schwarz stein. Мана же решил продюссировать группу Moi dix mois. На данный момент он выпустил сингл Dialogue Symphonie.
Последний состав
Клаха (Klaha) — вокал
Мана (Mana) — гитара и клавишные
Кодзи (Közi) — гитара и клавишные
Юки (Yu~ki) — бас-гитара
Ками (Kami) — ударные (скончался 21 июня 1999 года от субарахноидального кровоизлияния)
Бывшие участники
Тэцу (Tetsu) — вокал
Гакт (Gackt) — вокал
Газ (Gaz) — ударные

17

Группа L'arc-en-ciel
http://s16.radikal.ru/i190/1008/2f/6e41891c35c1.jpg

Начнем с состава группы

Хидэто Такараи – HYDE (Хайд) – вокал
http://s003.radikal.ru/i203/1008/d3/fe35ebc7e4d5.jpg
Тэтсуя Огава – Tetsu (Тетсу) – бас
http://s49.radikal.ru/i125/1008/82/08ff92cdfe69.jpg
Кен Китамура – Ken (Кен) – гитара
http://s48.radikal.ru/i120/1008/35/defa8ab1baf8.jpg
Юкихиро Авадзи – Yukihiro (Юкихиро) - ударные
http://s60.radikal.ru/i170/1008/e4/a5dad0bf94e3.jpg
Группа образовалась в городе Осака, в феврале 1991 года. Началось все с того, что басист Тетсу собрал в одном месте вокалиста Хайда (раньше называл себя Hide, но потом сменил имя, чтобы его не путали с гитаристом X Japan), гитариста Hiro (Хиро) и ударника Pero (Перо). Новоявленный квартет был назван красивым французским словом L'Arc~en~Ciel (дословно с французского – «радуга»). Говорят, Тетсу назвал группу в честь фильма, который ему очень понравился. Ребята сразу же начали выступать сначала в городах западной Японии.
В начале следующего года группа освоилась и в восточной части страны. Однако в июне 1992 гитарист Хиро покинул коллектив, и тогда Тетсу предложил своему другу детства Кену заменить его. Кен попросил три дня на размышление, и решил оставить учебу в Технологическом Институте города Нагойя, где учился на архитектора, и присоединился к команде.
В ноябре у группы вышел сингл «Floods of tears/Yasouka». Но в самом конце года, после концерта 30 декабря, группу покинул ударник Перо.
В январе 1993 года к группе присоединился Sakura (Сакура). В апреле L'Arc~en~Ciel выпустили свой первый альбом «DUNE», который моментально взлетел на первое место в японском индис-чарте Oricon. Ребята отправились в свой первый тур «Close by DUNE», в рамках которого выступили в Хиросиме, Йокогаме, Нагойе, Осаке. На завершающий концерт тура были проданы все билеты. В ноябре L'Arc~en~Ciel уже выступали в столицах - Киото и Токио.
Следующий, 1994 год укрепил позиции группы. L'Arc~en~Ciel, привлекшие внимание крупных звукозаписывающих компаний, подписали контракт с Sony’s Ki/oon. Став мажор-группой они выпустили второй альбом «Tierra» и ставший очень популярным сингл «Blurry eyes» - мелодию к аниме-сериалу «DNA2 ».
просуществовал с таким названием пять лет, а в 2000 году фанклуб переименовали в LE-CIEL (возможно, кто-то из членов фанклуба выяснил, что слово «небо» во французском языке мужского рода, а значит, должно сопровождаться соответствующим артиклем).
Уже в мае того же года группа отправляется в сумасшедший автомобильный тур «in Club’95». Чуть больше чем за месяц они дали концерты в девятнадцати городах! Тогда же вышли два сингла и третий альбом «heavenly», который достиг третьего места в Oricon. На первый концерт тура, устроенного в поддержку альбома, были проданы все билеты.
В 1996 группа отправилась в затяжной тур на два месяца, в течение которого ребята играли практически по концерту через день-два. В этом же году вышел четвертый, пятый и шестой синглы – «Kaze ni kienaide», «flower» и «Lies and Truth». Удивительно, но в чарте Oricon они заняли соответственно – каждый в свое время – 4, 5 и 6 места. Год заканчивается выходом четвертого альбома «True».
В январе 1997 году «True» занял первое место в Oricon. В феврале группу постигло несчастье - Сакуру арестовывали за хранение наркотиков. За всю историю группы ее не постигал – и, будем надеяться, что не постигнет и в будущем, - такой удар. Наступило неприятное время, о котором на официальном сайте упоминается очень осторожно. Сакура вынужден был покинуть группу, диски группы изъяли из продажи, выступления отменили, а выход нового сингла с музыкой к аниме «Ruruni Kenshin» отложен на более позднее время (в итоге он вышел только в 2006 году). На период поисков нового ударника и утихания скандала теперь уже как трио «ларки» создали группу The Zombies и занимались тем, что делали кавер-версии песен Мерлина Менсона, Nirvana… и своих собственных.
К счастью, кризис не затянулся надолго. Уже в октябре L'Arc~en~Ciel вернулись с седьмым синглом - «niji» («Радуга») и смело заявили о своем первом выступление на главной концертной площадке Японии - Tokyo Dome.
На декабрьский концерт «L’Arc~en~Ciel 1997 REINCARNATION» в Tokyo Dome 56 000 билетов были проданы за четыре (!) минуты, установив рекорд продаж на концерты в этом зале.
На это выступление в качестве приглашенного ударника был приглашен Yukihiro (Юкихиро). В январе 1998 он официально присоединился к группе. И отныне L'Arc~en~Ciel занимали только первые места.
Наверное, ирландские легенды правы, и у основания радуги действительно закопан счастливый горшочек с золотом, ведь, судя по всему, Laruku нашли свой клад.
За три первых месяца 1998 года вышли 8-й и 9-й синглы («winter fall» и «Dive to Blue»), и 5-й альбом «Heart» – все они достигли первого места в Oricon. Май-июль и сентябрь-октябрь ребята провели в туре. Кроме того музыканты написали музыку к фильму «Годзилла» (да-да, к тому самому, снятому Роландом Эммерихом).
27 июля синглы «Shinshoku-lose control» и «HONEY» оказались на двух первых местах в Oricon, что само по себе впечатляет. Но «ларки» не могли остановиться, и ситуация повторилась 14 октября, когда вышедшие с разницей в неделю синглы «show drop» и «forbidden lover» также заняли две верхние строчки хит-парада. Впервые одна группа заняла сразу первое и второе места в Oricon дважды. Видео «Heart ni Hi wo Tsukero» четыре недели продержался на первом месте в аналогичном видео-чарте. Кроме того, на «ларков» начинают сыпаться различные музыкальные награды.
В марте 1999 вышли в свет сразу три сингла «Kasou», «HONEY» и «snow drope», все они были признаны «песней года» на 13th JAPAN GOLD DISK AWARD, а альбом «Heart» – «рок-альбомом года».
Уже в первом полугодии вышли два сингла «HEAVEN’S DRIVE» и «Pieces». Итог - первые места в чарте.
Во второй половине года в семи азиатских странах одновременно вышли альбомы шестой («ark») и седьмой («ray»). «Ray» в течение двух недель занимал второе место в Oricon. Кто же обогнал неутомимых Laruku и занял первое место? Они сами – с альбомом «arc».
И это еще не все! В августе вышел 17-й сингл «Driver’s high», являющийся заставкой к аниме «GTO», а к концу года 18-й – «LOVE FLIES», написанный к очередной дораме, стал номером один.
2000 год начался с выхода сингла. L’Arc~en~Ciel не та группа, которая дает фанатам скучать «NEO UNIVERSE/finale», песня из которого является темой для фильма «Ring 0 – Birthday», заняли привычное первое место в Oricon.
На 14th GOLD DISC AWARD награды «песня года» и «альбом года» вновь забрали парни из Осаки. Вышли новые синглы и альбом «REAL».
Наконец, в декабре «ларки» устроили грандиозный четырехдневный концерт в Tokyo Dome. Один из дней транслировался через сервис «yahoo!broadcast». Другой – через LE-CIEL NET, причем на каждого из четверых музыкантов был выделен свой канал.
Наступил 2001 год. К десятилетию группы был выпущен первый сборник лучших песен – «Clicked Singles Best 13». Двенадцать песен выбрали азиатские фанаты, голосовавшие за любимые песни через мобильные сервисы, тринадцатая, «Anemone», была написана специально для сборника.
В сентябре 21-й сингл – финальная песня к фильму «Final Fantasy» - «Spirits within» – традиционно заняла первое место в рейтинге.
Успешно отмахав десять лет, «ларки» решили попробовать что-нибудь новенькое. Конец 2001-го и весь 2002 год участники посвятили своим сольным проектам: TETSU69, HYDE (соответственно, Тетсу и Хайдэ, причем последний успел сняться в фильме «Moon Child» с другим популярным артистом - Гактом ), Sons of All Pussys (совместное творчество Кена и – приятная новость для тех, кто скучал по бывшему ударнику – Сакуры) и acid android (вокалистом которого стал Юкихиро).
В начале 2003 года как итог десятилетия, вышла антология – два «best of»-альбома, первый из которых охватывает 1994-1998 годы, второй – 1998-2000. Фанаты начали переживать, что из сольных «отпусков» квартет может и не вернуться.
Но L'Arc~en~Ciel вернулись: сначала с концертом для членов фанклуба, а позже – с семью концертами «Shibuya Seven Days 2003».
2004 год прошел в прежнем рабочем режиме. Три новых сингла, среди них «READY STEADY GO» (заставка к аниме «Fullmetal Alchemist»), привычно заняли первые места в Oricon. Девятый альбом «Smile» вышел не только в Японии, но и в США, и в конце июля «ларки» впервые выступили в Штатах в рамках проходящего в Балтиморе крупного аниме-конвента OTACON 2004 перед двенадцатитысячной аудиторией. В этом же году общественность познакомилась с группой P’UNK~EN~CIEL, исполняющей кавер-версии песен L'Arc~en~Ciel. Это те же неугомонные «ларки», которым стало мало привычных мест в группе, и они поменялись инструментами: вокалист Хайдэ стал гитаристом, уступивший ему гитару Кен устроился за ударными Юкихиро, в свою очередь, занял бас, и Тетсу замкнул круг, взяв в руки микрофон. Записанные таким составом «панк»-каверы были размещены на оборотных сторонах вышедших в этом году синглов. Хайд носит на выступлениях пиратскую повязку на левом глазу а Юкихиро носит противогаз.
Такой странный, но, несомненно, интересный проект явился возрождением группы D’UNK~EN~CIEL, в которой участвовал еще Сакура. Под этим названием L’Arc~en~Ciel образца 1997 года сделали запись для второй стороны сингла «the Fourth Avenue Cafe», но, к несчастью, именно этот диск был снят с прилавков после ареста Сакуры.
L'Arc~en~Ciel, кажется, обрели второе дыхание, не теряя первого. В 2005 году один за другим вышли четыре сингла и альбом «Awake», из которых только сингл «Link» постигла, если можно так сказать, неудача – второе место в Oricon. Все остальное ушло на самый верх чарта. Удачный год и завершился достойно – двухдневным концертом в Tokyo Dome. При этом Laruku вновь обратились к сольной карьере: на сцену вернулся HYDE, появился исполнитель Ken, Тетсу создал группу creature creature, а Юкихиро снова присоединился к acid android.
2006 год прошел в различных праздничных релизах – группе исполнилось пятнадцать лет. Были переизданы первые пятнадцать синглов, в юбилейном издании вышли альбомы «arc» и «ray». Празднику посвятили и двухдневный концерт в Tokyo Dome.
Вместо того чтобы спокойно почивать на лаврах в 2007 году Laruku выпустили новые синглы – «SEVENTH HEAVEN», «My heart Draws a Dream» (реклама Субару) и «DAYBREAK’S BELL» (мелодия к аниме «Mobile Suit Gundam 00»). В конце года вышел новый альбом «Kiss» и сингл «Hurry Xmas». В синглы были включены кавер-версии, исполненные P'UNK~EN~CIEL, а на концерте в Киото «ларки» даже отвели время на выступление перед публикой в этой ипостаси.
Славную традицию отмечаться в известных проектах Laruku поддерживают и в 2008 году - в апреле - вышел сингл «Drink it Down» (первое место в Oricon), вошедший в саундтрек четвертой части популярной консольной и компьютерной игры «Devil may Cry». Кроме того, группа впервые выступила в Европе, дав в рамках концертного тура (включающего три дня в Tokyo Dome, выступления в Китае, Корее и на Тайване) концерт в Париже. А на август был назначен выход нового сингла с композициями «Nexus4» (реклама Субару) и «Shine» (заставка к аниме «Seirei no Moribito»). Изучать историю L'Arc~en~Ciel - сплошное удовольствие! Записи этой японской рок-группы с французским названием расходятся баснословными тиражами, билеты на концерты раскупаются за минуты, музыкальные награды неоднократно находили наших героев в разделах «песня года» и «альбом года», а что касается первых мест в хит-парадах, то легче назвать синглы, которые не были «номером один» в японском музыкальном чарте Oricon. Великолепный вокал Хайдэ, слаженная работа ударной секции Кена и Юкихиро, блестящая гитара Тетсу, диапазон исполнения от легких баллад до хард-рока и панка, невероятная работоспособность, берущие за душу песни, интересные клипы и общий позитивный настрой - L'Arc~en~Ciel недаром является одной из самых популярных японских групп в своей стране и в мире.
Также в 2008 году HYDE и гитарист Oblivion Dust K.A.Z создали совместный проект VAMPS.
Добившись успеха на родине, квартет двинулся дальше в Азию, атаковав Китай и Корею, а вскоре добрался и до распростертых объятий своих североамериканских и, чуть позже, европейских фанатов. Отпраздновав в 2006 году пятнадцатилетний юбилей, музыканты продолжают идти вперед, успевая заниматься и сольными проектами, и общим делом, что позволяет надеяться, что в 2011 году мы сможем увидеть праздничный концерт в честь двадцатилетия L'Arc~en~Ciel.
Группу отличает поразительное жанровое разнообразие музыки и ее востребованность - большая часть синглов входит в официальные саундтреки к аниме, тв-сериалам, кинофильмам, играм и рекламным роликам. Музыка, создаваемая «к чему-то», привлекает внимание со стороны фанатов того или иного аниме или фильма, так что армия поклонников квартета неуклонно растет. Многих из них объединяет фанклуб LE-CIEL, имеющий официальные представительства в Японии и Китае.

18

А вот теперь то, о чем я говорила - следующие трое идут с пометкой "Юль уважает,Юль обожает"

Marilyn Manson
http://s61.radikal.ru/i173/1008/f2/c566db594368.jpg
Мэрилин Мэнсон (англ. Marilyn Manson) — американский музыкант, основатель и бессменный лидер рок-группы Marilyn Manson.

Группа была образована в 1989 году как Marilyn Manson and The Spooky Kids. С тех пор состав коллектива неоднократно менялся. Участники, внесшие наиболее значительный вклад в творчество группы и/или пребывавшие в ней длительное время: Дэйзи Берковитц (Скотт Путески), Твигги Рамирез (Джорди Уайт), Джон 5 (Джон Лоури), Тим Скольд, Джинджер Фиш (Кенни Уилсон), Мадонна Уэйн Гейси (Пого) (Стефен Грегори Биер-мл.).
Названием группы стал псевдоним ее вокалиста и бессменного лидера — Мэрилина Мэнсона (Брайан Уорнер)*чтобы все его имя настоящее запомнили! Прим. Люм*. Псевдоним был составлен Уорнером из имени знаменитой американской киноактрисы Мэрилин Монро и фамилии не менее известного маньяка-убийцы Чарльза Мэнсона. Столь необычное соединение, по мысли Уорнера, обладало целым рядом значений, начиная от принципиального утверждения о неизбежности наличия в человеке двух начал (добра и зла) до протеста против того, что «Америка помещает убийц на обложку журнала „Таймс“, делая их столь же знаменитыми, как наших любимых кинозвёзд» (эссе «Колумбина: Чья это вина?»). Все остальные участники группы взяли аналогичные псевдонимы из женских имен и фамилий известных убийц.
Двойственность стала отличительной чертой всего творчества группы, постоянно находящегося на границе массового и элитарного. Интеллектуальная сложность (преимущественно, в концептуальном плане), множественные аллюзии и реминисценции порой сочетаются в творчестве коллектива со слабыми и художественно неубедительными текстами, а оригинальные музыкальные решения граничат с тривиальными популярными мотивами.
Имидж и музыкальный стиль группы меняется от альбома к альбому почти до неузнаваемости, что дает повод причислять ее и к индастриал, и к глэм-року, и к готик-року и даже к нью метал. Несмотря на то, что отдельные элементы перечисленных стилей присутствуют в музыке Marilyn Manson, полностью творчество группы не укладывается ни в одну из заявленных категорий.
Текущий состав
* Мэрилин Мэнсон (Marilyn Manson / Brian Hugh Warner) — вокал, автор текстов, клавишные, перкуссия, сочинительство, продюсер и основатель группы — (1989 — по сей день).
* Твигги (Twiggy (раньше Twiggy Ramirez) / Jeordie Osbourne White) — бас-гитара, гитара, сочинительство — (1993—2002, 2008 — по сей день).
* Крис Вренна (Chris Vrenna) — клавишные, сэмплинг, перкуссия — (2004 — 5, 2007 — по сей день).
* Джинджер Фиш (Ginger Fish / Kenneth Robert Wilson) — ударные — (1995—2004, 2006 — по сей день).
* Энди Герольд (Andy Gerold) — бас-гитара — (участвует в живых выступлениях с 2009 года).
Саундтреки
* «Игрок (фильм, 2010)» — Sweet dreams (2010)
* «Кошелек или жизнь(Trick'r Treat)» — Sweet dreams (2009)
* «Dragon Age: Origins» — This is the new shit (2009)
* «Геймер(Gamer)» — Sweet dreams (are made of this) (2009)
* «Макс Пэйн» — If I Was Your Vampire (Instrumental) (2008)
* «Кошмар перед Рождеством» — This Is Halloween (2006)
* «Cold Fear (игра)» - Use Your Fist and Not Your Mouth (2003)
* «Пила 2» — Irresponsible Hate Anthem (Venus Head Trap Mix) (2005)
* «Дом восковых фигур» — Dried Up, Tied and Dead to the World (2005)
* Enron: The Smartest Guys in the Room — Sweet Dreams (Are Made Of This)(2005)
* «Клубная мания» — La La Song (2003)
* «Матрица: Перезагрузка» — This Is the New Shit (2003)
* «Обитель зла» — The Fight Song (Slipknot Remix), Resident Evil Main Title Theme, Seizure Of Power, Reunion, Cleansing (2002)
* «Королева проклятых» — Redeemer (2002)
* «Из ада» — The Nobodies (Wormwood Remix) (2002)
* «Недетское кино» — Tainted Love (2001)
* «День Святого Валентина» — Valentine’s Day (2001)
* The Book Of Shadows: Blair Witch 2 — Suicide Is Painless, Disposable Teens (в фильме) (2000)
* Celebrity Deathmatch — Astonishing Panorama of the Endtimes (1999)
* «Дом ночных призраков (House on Haunted Hill)» — Sweet dreams (1999)
* «Матрица» — Rock Is Dead (1999)
* Детройт город рока (Detroit Rock City) — Highway to Hell (1999)
* Dead Man on Campus — Golden Years (1998)
* «Шоссе в никуда» — Apple of Sodom, I Put a Spell on You (1997)
* Части тела (Private Parts) — The Suck for Your Solution (1997)
* Nowhere — Kiddie Grinder (Remix) (1997)
* «Спаун» — Long Hard Road out of Hell (1997)
* Strange Land — Sweet Tooth (1995)
* SFW — Get Your Gunn (1994)
* «Факультет» — another brick in the wall (1998
Чтобы не делать пост слишком натянутым, в подробностях рассмотрим лишь фронтмена группы.
http://s07.radikal.ru/i180/1008/b8/d9426f2a53c3.jpg
Брайан Уорнер (в будущем Мэрилин Мэнсон) родился 5 января 1969 года в Кантоне, штат Огайо, в семье медсестры и торговца мебелью. С раннего детства ему пытались привить любовь к Богу (он даже обучался в христианской школе для мальчиков).
Фактически, признание общественностью в Мэнсоне сатаниста произошло после его знаковой встречи с основателем и духовным лидером философского течения, известного как сатанизм, Антоном Шандор ЛаВейем, который наградил Мэнсона почётным титулом Преподобного Церкви Сатаны. Позже в автобиографии The Long Hard Road out of Hell (книга), Мэнсон писал об ощущениях от общения с ЛаВейем: «это звучало не намного убедительнее, чем пятиминутная консультация у пятидесятидолларового психотерапевта, но я был признателен и восхищен, поскольку ЛаВей не был тем человеком, которого можно критиковать».
Когда Брайану исполнилось 18 лет, он закончил школу в Огайо и переехал во Флориду, где нашёл себе работу в местном музыкальном журнале. Там он исполнял функции репортера и музыкального критика, в свободное время сочиняя стихи. В 1989 году Брайан вместе с гитаристом Скотом Путевски создал свою рок-группу. Он решил взять себе новое имя: Мэрилин Мэнсон (Marilyn Manson), состоящее из фрагментов имён двух совершенно разных людей: кинозвезды Мэрилин Монро и маньяка-убийцы Чарльза Мэнсона. В дальнейшем другие участники группы следовали примеру лидера, выбирая себе псевдонимы по сходному шаблону (Скот Путевски превратился в Дэйзи Берковица, Брайан Тютюник — в Оливию Ньютон-Банди, Пери Пандреа — в За За Спека, и т. д.)
Первоначальное название группы — «Marilyn Manson and The Spooky Kids»: Мэнсон пел, а Берковиц выступал в качестве основного гитариста и программиста драм-машины. Самый ранний известный состав группы включал в себя: Мэрилина Мэнсона (вокал), Дэйзи Берковица (гитарист и оператор драм-машины), Оливию Ньютон-Банди (Olivia Newton-Bundy) (бас), За За Спека (Zsa Zsa Speck) (клавишные). Ньютон-Банди и Спек вскоре ушли, а вместо них в строй встали басист Гиджет Гейн (Gidget Gein, умер 9 октября 2008 года на 39-м году жизни от передозировки героина) и клавишник Мадонна Уэйн Гэси (Madonna Wayne Gacy).
Сначала группа выступала на разогреве у «Nine Inch Nails». Тренту Резнору (Trent Reznor) понравился молодой коллектив, и он стал другом и неформальным наставником его участников. Тонко продуманная рекламная кампания сразу выдвинула на передний план лидера и вокалиста группы, оставляя в тени всех остальных. Созданный им логотип группы состоял из надписи «MARILYN MANSON», выполненной в стиле фильмов ужасов («капающим» шрифтом), выше надписи располагался пристальный взгляд Мэрилина Мэнсона, а ниже — безумный взгляд прототипа его псевдонима Чарлза Мэнсона. Практически сразу была выпущена серия сувениров с этим изображением; кроме того разрекламировать группу помогли обширные связи Мэнсона в журналистских кругах.
Концертные выступления группы характеризировались широким применением различных аттракционов; использовалось все, что могло усилить впечатление: бутерброды с ореховым маслом, которые разбрасывались со сцены, распятые или заключенные в клетки девушки, лысые козлиные головы, обнаженка и применение открытого пламени. У Гэси (клавишные) была маленькая кабинка, подписанная «Pogo’s Playhouse», в которой находились его синтезаторы. Берковиц мог играть в юбке, лифчике и длинном парике из светлых волос, его гитара висела очень низко и изо рта торчала сигарета, дополняя образ «плохого парня». Все это использовалось для получения максимального эффекта.

А это вам спецом от Люм - очень пушистый Брайан в детстве)
http://s002.radikal.ru/i199/1008/68/f074b0446b65.jpg

Отредактировано Lumenette (2010-08-12 13:53:17)

19

Это моя любима женщина)))
Mylene Farmer
http://s44.radikal.ru/i103/1008/63/19090be0922c.jpg

Милен родилась в Канаде и первые годы своей жизни провела в небольшой деревне Пьерфон в окрестностях Монреаля. Её родители — французы: отец, Макс Готье, был французским инженером и работал на строительстве Маникаганской плотины, мать, Маргёрит Мартэн, занималась домашним хозяйством. В семье Милен была третьим ребёнком из четырёх — у неё была старшая сестра Брижитт и брат Жан-Лу, после Милен в семье Готье родился четвёртый ребёнок, которого назвали Мишель.
В начале 70-х годов у отца Милен закончился контракт в Канаде, и вся семья вернулась во Францию и поселилась в городке Вилль-д’Аврэ (фр. Ville-d'Avray). По словам Милен, приведённым в её биографии, она непросто пережила такую смену обстановки и почти не общалась с ровесницами. Единственными её компаньонами в то время стали компании мальчишек, на которых она стремилась быть похожей, и дети-инвалиды, которых она навещала в больнице Гарш (фр. l’Hôpital de Garches).
Закончить среднее образование и получить степень бакалавра у Милен не получилось — она бросила учёбу и ушла из лицея уже будучи в выпускном классе. В 1979 году она уезжает в Париж. Там она и решает стать актрисой. Однако ни в театре, ни в кино ролей она не получила, самое большее, что ей удалось — сняться в нескольких рекламных роликах таких компаний, как Ikea и Fiskars. В этот период она познакомилась с режиссёром Лораном Бутонна, автором её дебютного сингла «Maman a tort» («Мама не права»), ставшим самым продаваемым французским диском в 1984 году. В 1986 году вышел первый альбом певицы — «Cendres de Lune». Mylene Farmer — значилось на обложке альбома. Псевдоним Фармер был взят в честь Фрэнсис Фармер — любимой актрисы Милен, что касается имени, то Милен решила его не менять. Композиция «Libertine» с этого альбома, на которую был снят одиннадцатиминутный видеоклип, стала хитом.
В 1988 году она выпустила альбом «Ainsi soit je…» и получила за него «Артист Года» во Франции, а в следующем году в течение одного тура Милен провела семь концертов на стадионе в Париже, все билеты на которые были распроданы. Немалую роль в карьере певицы сыграли видеоклипы, снятые на её песни композитором и режиссёром-постановщиком Лораном Бутонна. После выхода альбома «L'Autre...» (1991) Милен снимается в фильме Giorgino, который выходит в 1994. И только в 1995 году выходит её новый альбом — «Anamorphosée».
После турне 1996 года и выпуска видеоверсии концерта — «Live à Bercy» — наступило затишье, и только в апреле 1999 года Милен Фармер представила слушателям свой новый альбом «Innamoramento». 21 сентября 1999 года началось новое турне Милен — «Mylenium Tour», которое было сделано с большим размахом и пользовалось успехом. Mylenium tour признан как самый лучший концерт-спектакль за последние 30 лет на мировой Pop-сцене. В рамках турне Милен Фармер посетила Россию с концертами в Москве и Санкт-Петербурге 4—8 марта 2000 года.
Апрель 2005 года подарил миру эстрадной музыки новый альбом Милен «Avant que l’ombre…». Чуть позже на песню со скандальным названием «Fuck Them All» на экраны вышел видеоклип (режиссёр Агустин Вильяронга).
Милен Фармер — одна из самых популярных и известных европейских певиц в мире. Она добилась мировой популярности, не исполняя песен на английском языке. Её концерты — одни из самых ярких и сложных по технике и декорациям. Затраты на создание ряда концертов-шоу Милен Фармер превышают 30 миллионов евро (последнее шоу в Берси/Bercy, в 2006 году стоило 38 млн евро). Фармер — автор всех своих песен.
В августе 2008 года вышел следующий, седьмой по счету студийный альбом Милен Фармер «Point de suture».
В марте 2008 года были объявлены концерты на 11 и 12 сентября 2009 года на парижском стадионе Stade de France. 28 марта 2008 года, в первый день продаж билетов, за 2 часа были проданы все 160 000 билетов. Это рекорд в мире музыки. Также были объявлены концерты в Женеве (Швейцария) на стадионе Stade de Geneve, 120 000 билетов были распроданы за 2 часа. Это рекорд для Швейцарии. В интервью французскому журналу «Tetu» она объявила, что планирует дать концерты в России. Концерты прошли в Санкт-Петербурге и Москве: 28 июня 2009 года состоялся концерт в Санкт-Петербурге (в СКК «Петербургский»), после чего 1 июля выступление Милен также состоялось в Москве (концерт прошёл в СК «Олимпийский»).
Милен Фармер пользуется популярностью в России с 1989 года. Самые крупные фан-клубы — итальянский, немецкий, французский, российский, бельгийский, канадский, швейцарский.

20

И... Юль представит вам ее любимого Шаграта и группу...
Dimmu Borgir
http://i060.radikal.ru/1008/b8/4233fa4a9e62.jpg

Dimmu Borgir — норвежская группа, играющая в жанре симфонический блэк-метал, образованная в 1993 году. Одна из немногих блэк-металических групп, достигших серьёзного коммерческого успеха и популярности за пределами поклонников собственно блэк-метала/
Название группы происходит от исл. dimmuborgir, что переводится как «тёмная крепость». Это название достопримечательности в Исландии — лавового образования, которое, по легенде, является вратами в подземный мир. Кроме того, в 3-й книге трилогии Дж. Р. Р. Толкина «Властелин колец» — «Возвращение короля» во 2-й главе, сразу после сцены прощания Арагорна и Эовин, упоминается Димморборг — Гора Духов в Рохане.
Музыкальный коллектив Dimmu Borgir был основан 1993 году тремя людьми — Шагратом (Shagrath), Силеносом (Silenoz) и Тьодальвом (Tjodalv). Уже в 1994 году группа записала семидюймовую грампластинку Inn I Evighetens Mørke (в переводе с норв. Во тьму вечности), которая была выпущена на Necromantic Gallery Production. Однако материал не принёс группе большого успеха. Следующим релизом группы стал дебютный полноформатный альбом For All Tid, который был записан с двумя новыми участниками — Брюньярд Тристан (бас-гитара) и Стиан Орстад (клавишные). В 1996 году вышел Stormblåst на Cacophonous Records. Некоторые считают альбом одним из самых важных в истории развития блэк-метала. После выпуска Stormblåst лирика альбомов стала звучать на английском языке (до этого все композиции были на норвежском). В этом же году вышел мини-альбом Devil's Path на Hot Records где работал Шаграт. Произошли перемены состава: на смену Тристана пришёл Нагаш (известен по участию в группах The Kovenant и Troll), Стиан Орстад, отвечающий за клавишные, пребывал в это время в армии.
В 1997 году выходит Enthrone Darkness Triumphant, продюсером которого был Петер Тэгтгрен. Альбом разошёлся тиражом более чем в 150000 экземпляров. После записи и выпуска альбома к группе присоединился Астенну для игры на гитаре на концертных выступлениях, в результате чего Шаграт смог заняться только вокалом. После тура в поддержку последнего альбома из группы ушёл Тьодальв, на место которого пришёл Агрессор. Также был уволен клавишник Стиан Орстад, на его место, в качестве сессионного участника, пришла Кимберли Госс, известная по участию в Ancient, Therion и Sinergy. Через несколько месяцев на её место пришёл Мустис. В этом же году был переиздан дебютный альбом на Nuclear Blast, в качестве бонусов были добавлены две композиции с Inn I Evighetens Mørke. Этот же год ознаменовался выпуском сборника Godless Savage Garden, содержащим две новые композиции, две перезаписанные старые и три концертных трека. Релиз был номинирован на норвежскую Грэмми Spellemannsprisen в номинации «Лучший метал-альбом года» (награду взяли The Kovenant с альбомом Nexus Polaris).
Следующий полноформатный альбом — Spiritual Black Dimensions — был выпущен 2 марта 1999 года. После его записи ушёл Нагаш, место которого занял ICS Vortex. Спустя два меясяца после релиза был издан сплит с Old Man's Child под названием Sons of Satan Gather for Attack. Также из состава группы ушли Тьодальв и Астенну, на замену им пришли Николас Баркер (ранее игравший в Cradle of Filth) и Гальдер (из Old Man's Child).
В 2001 году вышел альбом Puritanical Euphoric Misanthropia.
Альбом Death Cult Armageddon был выпущен в 2003 году. Некоторые части альбома записывались с Пражским Филармоническим окрестром. Однако, в многочисленных интервью Шаграт отмечал, что возникло множество проблем при записи с оркестром. Две недели работы в студии ушли на исправление ошибок. Группа решила не использовать оркестр в грядущем альбоме и переложила обязанности на клавишника, Мустиса. В 2004 году Dimmu Borgir были хедлайнерами фестиваля Ozzfest.
В 2005 году Силенос и Шаграт, при участии Хеллхаммера (из Mayhem), выпустили альбом Stormblåst MMV, являющийся полностью перезаписанной версией альбома Stormblåst, выпущенного в 1996 году.
24 апреля 2007 года группа выпустила альбом In Sorte Diaboli. Специальное издание (Leather Book Edition) было выпущено в виде книги, внутри которой находились DVD, тексты песен, напечатанные в зеркальном отражении и зеркало. В записи альбома принимал участие ударник Хеллхаммер из группы Mayhem, которому пришлось покинуть группу из-за травмы шеи, что ограничивало движение его правой руки. Альбом In Sorte Diaboli является первым в мировой истории альбомом в стиле «блэк-метал», поднявшимся на первую строчку национального хит-парада (в Норвегии).
В 2008 году вышел концертный DVD группы под названием «The Invaluable Darkness».
30 августа 2009 года было опубликовано сообщение о том, что группу покинули Мустис и Вортекс. 31 августа это было официально подтверждено группой на официальном сайте. Несмотря на уход участников, группа принялась за запись очередного студийного альбома.
Текущий состав
• Shagrath (норв. Stian Tomt Thoresen) — вокал (с 1993)
• Silenoz (норв. Sven Atle Kopperud) — гитара, вокал (с 1993)
• Galder (норв. Thomas Rune Andersen) — гитара (с 2001)
• Daray (польск. Dariusz Brzozowski) — ударные (c 2008)
Полноформатные альбомы:
"For All Tid" – 1995
"Stormblast" – 1996
"Devil's Path" – 1996
"Enthrone Darkness Triumphant" – 1997
"Godless Savage Garden" – 1998
"Spiritual Black Dimensions" – 1999
"Puritanical Euphoric Misanthropia" – 2001
"Death Cult Armageddon" – 2003
"In Sorte Diaboli" – 2007

21

Эм, на мой взгляд не имеет смысла тащить фотки но вот нашел первая вижуал кей группа в .....Казахстане. Миленькие ребятки http://http://gaara369.beon.ru/7451-684-novyi-vizhual-kei-proekt.zhtm

Отредактировано Ауле (2010-08-13 01:50:06)

22

Вот нашел наших. Госпади, зачем я это сделал. Только обрыгался....Т_Т Вспоминается строчка из 2 опенинга Темной богине Десу Транс (умри в трансе) Вот я сначало в осадок выпал, а потом умер и мой призрак нервно курит в старонке.
Сначало интерью.....Т_Т Какого х.... к ним аниме припесалиТ_Т

А вот клип.......

И в чем их оригинальность? Фиолетовые волосы....Мда......

23

Конечно ничего уж прям шедеврального. Но парочка песен реально делают настроение, и лично мне западают в душу. Надеюсь и вам так же западут. Итак….
Описание: Joe Inoue – японский певец, родился в Лос-Анджелесе, Калифорния. С детства слушал много разной музыки, не обращая внимания на жанр. Благодаря этому, сам смог достичь такого разнообразия в своих песнях. Несмотря на то, что он родился в Лос-Анджелесе, Joe никогда не переставал учиться японскому, как он сам говорит, главным образом благодаря "чтению манги и просмотру японских ТВ-шоу". При записи своих первых песен, Joe сам играл на всех инструментах, включая гитару, бас, ударные и т.д. В 2005-м он отправил несколько своих демо-записей в Японию и вскоре подписал контракт с Ki/oon Records. В 2007-м вышел его дебютный EP "IN A WAY", а следом за ним и первый сингл «HELLO!».
Песня CLOSER - 4-й опенинг Naruto: Shippuden.
Также одна из его песен звучала в аниме Gintama.

В общем выкладываю все песни по порядку из альбома ME!ME!ME!

Итак,начнем…

1. Closer (Royal Ver.) 

2. Rage -Twenty Four-

3. Maboroshi

4. Party Night -Odoritari Night-

5. Into Oblivion

6. One Man Band

7. Hitomi -he Told Me-

8. Hannah

9. Gravity 

10.Kuruma

11.Afterglow

12.Haru

13.Hello!

24

Ауле написал(а):

Joe Inoue

Что сказать...Мило. Вполне слащаво. Вполне себе попсняво с претензией на "рокопопсовость". One Man Band понравилась. Без особого претендования на оригинальность.
Резюме: симпатично

25

Совсем новая песня....

Отредактировано Ауле (2010-08-16 19:15:15)

26

Старенькая песенка....первый опенинг Онидзуки..эх

27

:dontknow: У меня нет ни какого-то конкретного любимого исполнителя и любимой песни. Мои любимые исполнители и песни всё время меняются. Услышу где-нибудь симпатичную композицию, закачаю себя в плеер и слушаю, слушаю, слушаю  -  пока не надоест.:) По несколько раз могу одну и ту же песню прокручивать. В данный момент моими «любимыми» являются две песенки с недавно прошедшего «Евровидения». :music:
Предпочитаю песни на иностранных языках. Потому что истории, рассказанные в отечественных песнях,  очень редко соответствуют моим личным историям. Эти слова не про меня. Они меня сбивают с мыслей. А иностранных слов я не разбираю, поэтому под них легче мечтать о чём-то, или вспоминать что-то.  :rolleyes:

28

Джун написал(а):

В данный момент моими «любимыми» являются две песенки с недавно прошедшего «Евровидения».

А случайно не рапапа? ^^
http://sg.uploads.ru/t/TKhsL.png

Отредактировано Mirey (2015-06-14 07:28:27)

29

Mirey написал(а):

А случайно не рапапа?

Вовсе нет. :) Мне очень понравилась итальянская песенка  "Grande amore" и песня «One Last Breath», конкурсантки из Греции Марии-Элены. :music:


Вы здесь » OverSoul » Музыка » Любимый исполнитель.